Τα πάντα για το ακορντεόν

Αν σας ενδιαφέρει η μουσική, θα πρέπει να μάθετε τα πάντα για το ακορντεόν, τι είναι και σε τι διαφέρει από άλλα όργανα. Ρωσική φυσαρμόνικα χειρός, ταλιάνκα και άλλα είδη αξίζουν την προσοχή όχι λιγότερο από τα πιάνα με ουρά, τα βιολιά ή τις κιθάρες. Ο ήχος αυτού του μουσικού οργάνου είναι πολύ καλός, αλλά πρέπει κανείς να λάβει υπόψη του τις διαφορές μεταξύ των ακορντεόν δύο σειρών και μονής σειράς, τις ιδιαιτερότητες του κουρδίσματος τους.

Ο όρος "ακορντεόν" είναι καθημερινός. επίσημα αυτό το μουσικό όργανο χειρός ονομάζεται φυσαρμόνικα. Ανήκει στην ομάδα των καλαμιών. Αυτή η ταξινόμηση συνδέεται με τη χρήση ειδικών ολισθηρών "γλωσσών" από μέταλλο για την απόκτηση ήχου. Ταλαντώνονται από τη ροή αέρα που δημιουργείται από τη φυσούνα. Υπάρχουν αρκετοί τύποι αρμονικών - αλλά αυτό πρέπει να συζητηθεί ξεχωριστά.

Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα κάθε τέτοιου οργάνου είναι η διατονική κλίμακα. Το ακορντεόν φαίνεται απλό: ένα πληκτρολόγιο είναι εγκατεστημένο σε αυτό και το ίδιο το όργανο τεντώνεται καλά. Τεχνικά παρόμοια προϊόντα αποτελούνται από δύο μισές θήκες (στις οποίες τοποθετούνται τα κλειδιά). Ανάμεσά τους βρίσκεται η ίδια γούνα.

Οι εκδόσεις της δημιουργίας ενός ακορντεόν είναι αρκετά διαφορετικές. Μπορείτε συχνά να βρείτε μια αναφορά ότι εμφανίστηκε χάρη στον Ivan Sizov. Το 1830 άρχισε να κατασκευάζει τέτοια όργανα για πρώτη φορά στη χώρα μας. Ωστόσο, μόνο μετά τη μετάβαση στο αντίστροφο σύστημα ήταν δυνατό να ληφθεί ένας συγκεκριμένος ήχος που είναι χαρακτηριστικός του ρωσικού ακορντεόν.Στα μέσα του 19ου αιώνα, υπήρχαν 6 μεγάλα εργοστάσια στην Τούλα και πολλά μικρά εργαστήρια όπου δούλευαν οι αρτέλ.

Σταδιακά, εμφανίστηκαν μια σειρά από τοπικές παραδόσεις και αποχρώσεις. Και παντού έφτιαχναν τα δικά τους όργανα, όχι τα ίδια όπως σε άλλα μέρη. Παρά τον παλιομοδίτικο χαρακτήρα, παίζουν φυσαρμόνικα σήμερα, στον 21ο αιώνα. Ωστόσο, η άποψη ότι επινοήθηκε στη Ρωσία είναι εσφαλμένη. Το ακριβές όνομα του εφευρέτη δύσκολα μπορεί να προσδιοριστεί.

Ταυτόχρονα, δεν υπάρχει αμφιβολία ότι τα πρώιμα πρωτότυπα του ακορντεόν - φορητά όργανα - ήταν ήδη γνωστά τον 18ο αιώνα. Είναι επίσης γνωστό ότι το πρώτο, κοντά στο σύγχρονο μοντέλο, το όργανο παρουσιάστηκε το 1812 από τον Friedrich Buschmann. Ήταν αυτός που προσάρμοσε τη γούνα στην πράξη για να παρέχει αέρα στη γλώσσα. Αλλά οι δυνατότητες απόδοσης αυτού του σχεδιασμού ήταν περιορισμένες.

Το αποφασιστικό βήμα, πιθανότατα, έγινε από τον Cyril Demian στη Βιέννη το 1829. Ήταν ο Demian που είχε την ιδέα να χωρίσει το σώμα και να ενώσει τα μέρη του με γούνα. Ήταν αυτή η λύση που κατέστησε δυνατή την επίτευξη μιας προηγουμένως ανέφικτης στάθμης ήχου. Σύντομα τα ακορντεόν (που τότε ονομάζονταν ακορντεόν) έγιναν δημοφιλή σε πολλές χώρες και υπήρχε σαφής διαφορά μεταξύ των αυστριακών και γερμανικών ποικιλιών (όσον αφορά τη διάταξη των βαλβίδων).

Όλα τα πρώτα ακορντεόν ανήκαν στην ποικιλία μιας σειράς και είχαν από 5 έως 10 πλήκτρα δεξιά και 2 κουμπιά στα αριστερά. Κυρίως χρησιμοποιούσαν ένα όργανο με επτά πλήκτρα. Όταν έσφιγγαν και έσφιγγαν τη γούνα, έστω και με το ίδιο κλειδί, λάμβαναν διαφορετικούς ήχους. Το αρχικό γερμανικό πρωτότυπο στη χώρα μας άλλαξε με τέτοιο τρόπο ώστε να βελτιωθεί η λήψη τονωτικής αρμονίας. αλλά Τα σχέδια μιας σειράς είχαν ένα άλλο σοβαρό πρόβλημα - η συνοδεία ήταν περιορισμένη και όχι δωρεάν, κάτι που επίσης δεν επέτρεπε την κανονική αναπαραγωγή ρωσικών τραγουδιών.

Παρά ορισμένες μεμονωμένες βελτιώσεις, οι οποίες έδωσαν ένα σχετικά καλό αποτέλεσμα, κατέστη δυνατή η ριζική βελτίωση μόνο μετά την εμφάνιση ενός ακορντεόν δύο σειρών. Η δεύτερη σειρά πλήκτρων που παράγεται ακούγεται κατά ένα τέταρτο υψηλότερα. Σταδιακά, οι προγραμματιστές άρχισαν να εισάγουν δευτερεύουσες συγχορδίες και χρωματικούς ήχους. Προσοχή δόθηκε και στους μηχανισμούς του αριστερού πληκτρολογίου. Το αποκορύφωμα της εξέλιξης του κλασικού οργάνου δύο σειρών ήταν τα «στεφάνια» του μοντέλου της Τούλα.

Ένα νέο βήμα προς τα εμπρός συνδέθηκε με την εμφάνιση ενός χρωματικού σχεδίου δύο σειρών. Ήταν η δημιουργία του στη δεκαετία του 1870 που επέτρεψε αργότερα να σχηματιστεί η παραφυάδα, η οποία τελικά οδήγησε στο κουμπί ακορντεόν. Το μοντέλο του Beloborodov έχει επίσης υποστεί βελτιώσεις. Προσπαθήσαμε να επεκτείνουμε τη χροιά του όσο το δυνατόν περισσότερο.

Τα συστήματα των Hegstrom, Mirwald και Sterligov, που δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, χρησιμοποιήθηκαν ενεργά μέχρι το 1930. Σήμερα όμως έχει ήδη περάσει το στάδιο. Τώρα ο τύπος του φυσικού ακορντεόν συναυλίας έχει αναπτυχθεί πλήρως και εξορθολογιστεί. Ορισμένα μεγάλα εργοστάσια παράγουν εξοπλισμό για συναυλίες.

Ένα ακορντεόν χειρός μονής σειράς εμφανίζεται με το όνομα φυλαχτό. Τον προηγούμενο αιώνα, χρησιμοποιήθηκε ενεργά στο Βόλγα και στις βόρειες περιοχές της Ρωσίας. Στα δεξιά, ένα τέτοιο όργανο έχει 12-15 επιμήκη πλήκτρα. Στα αριστερά, υπάρχουν 3-6 πλήκτρα που μιμούνται το χτύπημα των καμπάνων. Με τη συνοδεία των ταλιανών σε διάφορα μέρη μπορούσαν να τραγουδήσουν και να χορέψουν.

Η ποικιλία του οργάνου Nizhny Novgorod εκτιμάται ιδιαίτερα για τη φωτεινότητα του ήχου και το βάθος του ηχοχρώματος. Ένα τέτοιο σχέδιο δημιουργήθηκε από τους διάσημους τεχνίτες, τους αδερφούς Potekhin. Το σώμα είναι κατασκευασμένο από σκλήθρα. Αλλά, εκτός από αυτό, οι υψηλές δυναμικές δυνατότητες της αρμονικής συνδέονται επίσης με τη δανεική μηχανική του δεξιού πληκτρολογίου, που εισάγεται με τον ίδιο αριθμό γραμμών γλώσσας.

Η προσέγγιση Nizhny Novgorod συνίσταται επίσης στην οριζόντια τοποθέτηση των γραμμών φωνής στα δεξιά. Αυτή η λύση επιτρέπει την απευθείας εφαρμογή της ροής αέρα στα καλάμια και εγγυάται γρήγορη παραγωγή ήχου. Οι βαλβίδες και τα ανοίγματα είναι σχετικά μικρά, γεγονός που οδηγεί σε ελάχιστη απώλεια αέρα κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού. Το όργανο Nizhny Novgorod είναι πιο βαρύ από το συνηθισμένο και διακρίνεται επίσης από μειωμένη κλίμακα και στα δύο πλήκτρα. Οι προσπάθειες προσθήκης μιας πέμπτης και των επόμενων φωνών δεν έδωσαν καλό αποτέλεσμα, επομένως υπάρχουν μόνο μοντέλα με 4 φωνές.

Τα κυριλέ ακορντεόν προέρχονται από την περιοχή Vologda. Είναι γνωστοί εδώ και περίπου 150 χρόνια. Κατασκευάστηκαν στο χωριό Volokoslavinskoe, αλλά το όργανο κέρδισε μεγάλη δημοτικότητα σε διάφορες περιοχές. Μπορείτε να παίξετε το κυριλέ ακορντεόν με έναν εντελώς μοναδικό τρόπο, επιτυγχάνοντας μια πρωτότυπη γεύση. Η ιδέα του Kirillov συνεπάγεται πλήρη παραγωγή από σκλήθρα - χωρίς να αποκλείεται το κατάστρωμα, το οποίο συνήθως κατασκευάζεται από κόντρα πλακέ ή duralumin στα εργοστάσια. αυτή η προσέγγιση κάνει τη συσκευή πιο ελαφριά.

Το σύστημα Livenskaya δημιουργήθηκε με την επεξεργασία του πρωτοτύπου Tula. Αρχικά, προέβλεπε μονοφωνικό ήχο. Αλλά σταδιακά ο Livny κατέκτησε την παραγωγή δίφωνων και ακόμη και τρίφωνων σχεδίων. Αυτά τα εργαλεία ήταν πολύ ακριβά. το σώμα είναι τρεις φορές υψηλότερο σε ύψος από ότι σε πλάτος. Τώρα χρησιμοποιούνται ενεργά από προηγμένους ακορντεονίστες.

Δεδομένου ότι η κοιλότητα του αέρα είναι μικρή, η γούνα διακρίνεται από σημαντικό αριθμό πτυχών. Δεν παρέχονται ιμάντες ώμου. Η αρμονία θα ακούγεται το ίδιο ανεξάρτητα από την κατεύθυνση που κινείται η γούνα. Οι σειρές των δεξιών πλήκτρων είναι 12-18 τεμάχια. Ξεχωριστά, αξίζει να μιλήσουμε για την παραλλαγή ακορντεόν Kirov ή Vyatka.

Η μάζα τέτοιων προϊόντων είναι 4,2 kg. Είναι άνετα να παίζουν σε οποιαδήποτε θέση. Ο μηχανισμός Vyatka είναι απλός και αξιόπιστος, διακρίνεται από την πλήρη επιστροφή του ήχου. Τα σώματα και τα καταστρώματα είναι συνήθως κατασκευασμένα από σημύδα, γεγονός που επιτρέπει την εξαιρετική χροιά. Τα χέρια δεν κουράζονται όταν παίζουν οι αρμονικές Vyatka.

Δεν υπάρχει επίσης καμία άλλη ενόχληση. Σημειώνεται αυξημένος κορεσμός ήχου. Τα φωνητικά μέρη υποβάλλονται σε ειδική θερμική επεξεργασία. Αυτό σας επιτρέπει να εγγυηθείτε υψηλή ένταση κατά τη διάρκεια του ενεργού παιχνιδιού, να αποτρέψετε την οξείδωση και να αυξήσετε σημαντικά τον χρόνο σέρβις. Η αύξηση της απόδοσης του ήχου εξασφαλίζεται με το σφιχτό πάτημα του αντηχείου στο ηχείο σε όλο το μήκος του.

Πρόκειται για μια κατασκευή Vologda, που δημιουργήθηκε πριν από περίπου 100 χρόνια από τον Nikolai Smyslov και αρχικά ονομαζόταν "Severyanka". Η ιδιαιτερότητα του οργάνου είναι ότι ο ήχος του δεν εξαρτάται από την κατεύθυνση προς την οποία κινείται η γούνα. Η ζήτηση για μια τέτοια λύση ήταν χαρακτηριστική, ωστόσο, όχι νωρίτερα από τα μέσα της δεκαετίας του 1910. Μέχρι το τέλος του πρώτου τρίτου του αιώνα, το έλασμα αντικατέστησε πλήρως τη βιεννέζικη και άλλους πρώιμους τύπους διατονικών αρμονικών. Η ηγεσία του συνεχίζεται στον 21ο αιώνα.

Τα πρώτα κιτ χρωμίου είχαν δεξί πληκτρολόγια 21 πλήκτρων και αριστερό πληκτρολόγιο 12 πλήκτρων. Το μπάσο και οι συγχορδίες ήταν ξεχωριστά. Αλλά οι σύγχρονοι κατασκευαστές προτιμούν να απελευθερώνουν μοντέλα με 25 κλειδιά σε κάθε πλευρά. Αυτό αναφέρεται συμβατικά ως σχήμα 25x25.

Με αυτό το όνομα πωλούν χρωματικά ακορντεόν χεριών με 3-6 σειρές στρογγυλά πλήκτρα στο μελωδικό πληκτρολόγιο και 5-6 σειρές πλήκτρα στο πληκτρολόγιο για συνοδεία. Οι Bayan άρχισαν να παράγονται τη δεκαετία του 1890, όταν δανείστηκε η κατασκευή της αρμονικής του Mirwald στη Μόσχα, βελτιώνοντάς την ελαφρώς. Ο μηχανισμός κυλίνδρου είναι καλύτερος από την αρχική έκδοση λυγισμένου βραχίονα. Το ακορντεόν με κουμπί βελτιώθηκε σε μεγάλο βαθμό χάρη στις προσπάθειες του Peter Sterligov. Συνηθίζεται να ονομάζουμε τα κάθετα επίπεδα κουμπιών στα πληκτρολόγια ακορντεόν ξεκινώντας από τη γούνα.

Οι επαναλήψεις των κουμπιών μπάσων και συγχορδιών παίζουν σημαντικό ρόλο. Οι βοηθητικές σειρές στο δεξί πληκτρολόγιο είναι επίσης πολύ σημαντικές. Και οι δύο αυτές λύσεις συνδέονται με την ενότητα του δακτύλου σε όλα τα πλήκτρα. Στο δεξί πληκτρολόγιο ακορντεόν μπορεί να υπάρχουν 3 ή 5 σειρές.Περιστασιακά υπάρχουν μοντέλα τεσσάρων σειρών και έξι σειρών.

Στη μουσική παράδοση των Mari, το marla-carmon είναι γνωστό. Αυτό το εργαλείο έχει δομή μονής σειράς. Διαθέτει 7 κλειδιά. Πιστεύεται ότι η γάζα-καρμόν δημιουργήθηκε με βάση το ακορντεόν Vyatka. Η κλίμακα ήχου είναι προσαρμοσμένη στις ιδιαιτερότητες της εθνικής μουσικής. Ακόμη και μέσα στο πλαίσιό του, εκτοπίζεται ολοένα και περισσότερο, ωστόσο, από αρμονικές δύο σειρών και ακορντεόν κουμπιών.

Η ταταρική φυσαρμόνικα απωθήθηκε επίσης από το σχέδιο Vyatka. Είναι κατασκευασμένο σύμφωνα με το σύστημα 12x3. Είναι πολύ δύσκολο να μπερδέψεις τη χροιά του με κάτι άλλο. Εδώ και πολλά χρόνια, ένα τέτοιο όργανο παράγεται στο Καζάν. Υπάρχουν μοντέλα του ίδιου τύπου με τύπο 16x12, καθώς και δύο σειρές koga-carmon.

Ανατολίτικα ακορντεόν με κουμπί κατασκευάζονται επίσης στο Καζάν. Διακρίνονται από μια χρωματική κλίμακα άτυπη για ανατολίτικα όργανα. Η συνοδεία είναι η ίδια όπως για τα τυπικά ακορντεόν και τα ακορντεόν με κουμπί. Οι παλαιότερες εκδόσεις κατασκευάστηκαν για μικρό χρονικό διάστημα λόγω κακού σχεδιασμού. Η Ανατολική Επιλογή Αρμονική εμφανίστηκε στις αρχές της δεκαετίας του 1960 και η συνάφειά της έχει αυξηθεί δραματικά από τότε. οι συνήθεις τύποι είναι 27x24 ή 30x30.

Υπάρχουν επίσης:

• παραδοσιακή γεωργιανή φυσαρμόνικα (εμφανίστηκε τον 19ο αιώνα, χωρίζεται σε 3 τύπους).

• ακορντεόν μονής σειράς komuz?

• Adyghe pshine;

• Οσετικός σίδερο-κάντζαλ-φανδίρ.

Το Bandoneon είναι ένα όργανο που πήρε το όνομά του από τον δημιουργό του G. Banda. Πρώτα απ 'όλα, ένα τέτοιο μοντέλο του ακορντεόν χρησιμοποιήθηκε στις γερμανικές εκκλησίες για την απόδοση συγκεκριμένης μουσικής. Στα τέλη του 19ου αιώνα, εξαπλώθηκε στην Αργεντινή και έφερε αυτόν τον πολύ πρωτότυπο ήχο στο ταγκό. Το mastering στο bandoneon είναι πολύ δύσκολο, πολύ πιο δύσκολο από κάθε συνηθισμένη φυσαρμόνικα.

Το ακορντεόν είναι επίσης ένα είδος ακορντεόν. Η χρωματική κλίμακα είναι χαρακτηριστική γι 'αυτόν. Το ακορντεόν έχει ρυθμιστές που αλλάζουν χροιά. Αυτό σας επιτρέπει να αναπαράγετε τον ήχο ανόμοιων οργάνων. Η δυναμική ευελιξία του ακορντεόν είναι ασυνήθιστα υψηλή. έχει μεγάλη ζήτηση σε:

• ΗΠΑ;

• Ιαπωνία;

• Καναδάς;

• Γερμανία;

• Σουηδία;

• Μεγάλη Βρετανία;

• Βραζιλία.

Τα ακορντεόν συναυλίας μπορούν να ζυγίζουν 15 κιλά. Το πληκτρολόγιο είναι τύπου πληκτρολογίου και κουμπιού. Στην πρώτη περίπτωση, χρησιμοποιείται η δομή του πιάνου. Τα μεγέθη ακορντεόν μπορεί να διαφέρουν σημαντικά. Οι ακορντεονίστες παίζουν τζαζ και χορεύουν. Μπορούν να ερμηνεύσουν πιάνο, τσέμπαλο ακόμα και οργανικά κομμάτια.

Αξίζει προσοχή η Concertina, δηλαδή η φυσαρμόνικα στην οποία δεν υπάρχουν έτοιμες συγχορδίες. Είναι ένα ελαφρύ όργανο με βάρος περίπου 1 κιλό και εύκολο στην εκμάθηση. Δημιούργησαν μια κονσέρτινα στη Μεγάλη Βρετανία, την ίδια περίπου εποχή που εφευρέθηκε το κλασικό ακορντεόν. Αξίζει να σημειωθεί ότι πρόκειται για μια ολόκληρη οικογένεια, διαφορετικοί εκπρόσωποι της οποίας παράγονται σε διαφορετικές χώρες τόσο από εργοστάσια όσο και από ιδιώτες. Από τα μέσα του 19ου αιώνα, το σχέδιο σχεδίασης έχει αλλάξει ελάχιστα.

Οι αρμονικές παίζονται συχνά με αριθμούς. Αντιπροσωπεύουν συγχορδίες, διπλές και τρίδυμες. Οι καρτέλες χρησιμοποιούνται κυρίως για χειλικά, και όχι για χειροκίνητα ακορντεόν. Για να προσδιορίσετε το κλειδί του οργάνου, πρέπει να χρησιμοποιήσετε έναν δέκτη. Είναι καλύτερα να εστιάσετε σε τόνους που είναι κοντά στη φωνή σας.

Στο Διαδίκτυο μπορείτε να βρείτε έτοιμες συλλογές ήχων με ένα δεδομένο κλειδί. Για να συντονίσετε μια αρμονική, απαιτείται αυστηρή σταθερή πίεση αέρα. Θα πρέπει να είναι τέτοιο ώστε ο ήχος να βγαίνει σε μέτρια ένταση. Εάν ο αέρας πιέζει τη γλώσσα πολύ δυνατά, οι κραδασμοί μπορεί να σπάσουν. Κατά τον αρχικό συντονισμό του οργάνου, η ακρίβεια πρέπει να είναι 1/2 ημιτόνιο και πριν από μια σημαντική απόδοση - ήδη 1/32 ημιτόνιο (είναι καλύτερο να τελειώνετε με μια τέτοια ακριβή ρύθμιση πάντα έτσι ώστε να πηγαίνει "αυτόματα").