Πώς να μάθετε να παίζετε το ακορντεόν με κουμπί;

Στη χώρα μας, το ακορντεόν με κουμπί προσελκύει πολλούς που θέλουν να ασχοληθούν με τη μουσική. Αλλά δεν πρέπει να εκπλαγεί κανείς με αυτή την κατάσταση, καθώς οι ήχοι αυτού του αληθινά λαϊκού μουσικού οργάνου με μια υπέροχη χροιά είναι πολύ κοντά στις συναισθηματικές εμπειρίες - χαρούμενες ή λυπημένες - ενός Ρώσου. Και όσοι θα εφαρμόσουν τη μέγιστη προσοχή, επιμονή και επιμονή στη μάθηση, σίγουρα θα μπορέσουν να κυριαρχήσουν μόνοι τους στο ακορντεόν των κουμπιών.

Είναι πιο εύκολο για έναν αρχάριο να αρχίσει να μαθαίνει να παίζει ένα έτοιμο (συνηθισμένο ακορντεόν τριών σειρών) κουμπιών, το οποίο έχει τρεις σειρές κουμπιών στο δεξί πληκτρολόγιο. Θα είναι πολύ πιο γρήγορο να κυριαρχήσετε το παιχνίδι σε αυτό το όργανο παρά σε ένα επαγγελματικό - έτοιμο προς χρήση - όργανο πέντε σειρών.

Επιπλέον, στο πρώτο στο συνοδευτικό (αριστερό) πληκτρολόγιο, ακούγονται ορισμένες συγχορδίες όταν πατάτε μόνο ένα κουμπί με το δάχτυλό σας. Και για ένα έτοιμο προς χρήση μοντέλο, οποιαδήποτε τριάδα μπορεί να ληφθεί με τον ίδιο τρόπο όπως στο δεξί πληκτρολόγιο - επιλεκτικά (δηλαδή, πατώντας ταυτόχρονα πολλά κουμπιά με διαφορετικά δάχτυλα). Κάθε κουμπί εδώ κάνει μόνο έναν ήχο. Είναι αλήθεια ότι το συνοδευτικό πληκτρολόγιο του έτοιμου προς χρήση κουμπιού ακορντεόν μπορεί να αλλάξει στην κανονική (έτοιμο) θέση χρησιμοποιώντας τον καταχωρητή. Αυτό όμως εξακολουθεί να είναι ένα επαγγελματικό όργανο με μεγάλο αριθμό κουμπιών τόσο στο αριστερό όσο και στο δεξί πληκτρολόγιο, που θα προκαλέσει περιττό άγχος σε έναν αρχάριο αυτοδίδακτο ακορντεόν.

Κατά την επιλογή ενός εργαλείου, πρέπει να λάβετε υπόψη και τα φυσικά δεδομένα του μαθητή. Ίσως, για αρχή, η αγορά ενός half-bayan, που έχει λιγότερο βάρος, διαστάσεις και αριθμό κουμπιών και στα δύο πληκτρολόγια, θα ήταν μια απολύτως σωστή απόφαση.

Οι ανυπόμονοι θα πρέπει να λάβουν υπόψη τους τα ακόλουθα σημεία για να μάθουν να παίζουν ακορντεόν με κουμπιά (για να μην απογοητεύονται αργότερα):

• το όργανο είναι αρκετά περίπλοκο από άποψη τεχνικής, αν και τα πρώτα μαθήματα μπορεί να φαίνονται ασυνήθιστα ενδιαφέροντα, συναρπαστικά.
• είναι απίθανο να μπορέσετε να μάθετε γρήγορα να παίζετε καλά, επομένως πρέπει να είστε υπομονετικοί και επίμονοι.
• για να διευκολυνθεί και να επιταχυνθεί η εκμάθηση, θα χρειαστεί να κατακτήσετε τη μουσική σημειογραφία και κάποιες γνώσεις στη θεωρία της μουσικής.

Εκτός από όλα όσα έχουν ειπωθεί, πριν από το μάθημα θα είναι χρήσιμο να θυμάστε ένα καλό ρητό για την επανάληψη, που είναι η «μητέρα της μάθησης». Στα πρακτικά μαθήματα, είναι απαραίτητο να επαναλαμβάνετε ασκήσεις όσο το δυνατόν συχνότερα και με υψηλή ποιότητα, με στόχο την εξάσκηση διαφόρων τεχνικών για το παίξιμο του ακορντεόν, την ανάπτυξη της ανεξαρτησίας και της ευχέρειας των δακτύλων και το ακόνισμα του αυτιού για μουσική.

Το ακορντεόν παίζεται και καθιστή και όρθια. Αλλά είναι καλύτερο να μαθαίνετε σε καθιστή θέση - το να κρατάτε το όργανο στο βάρος είναι αρκετά κουραστικό ακόμα και για έναν έμπειρο ακορντεόν. Όταν παίζετε όρθια, η πλάτη και οι ώμοι είναι ιδιαίτερα κουρασμένοι.

Οι κανόνες προσγείωσης με το εργαλείο περιορίζονται στην εκπλήρωση των παρακάτω βασικών απαιτήσεων.

• Πρέπει να καθίσετε σε μια καρέκλα ή ένα σκαμνί τέτοιου ύψους ώστε, με τη σωστή ρύθμιση των ποδιών, τα γόνατα να έχουν μια μικρή κλίση προς το εξωτερικό του ατόμου που κάθεται.
• Σωστή τοποθέτηση των ποδιών: το αριστερό πόδι είναι ελαφρώς παραμερισμένο και προς τα εμπρός σε σχέση με τη θέση του ποδιού του δεξιού ποδιού, στέκεται στη γραμμή του δεξιού ώμου και σχηματίζει μια σχεδόν ορθή γωνία τόσο με την επιφάνεια του δαπέδου και το δικό του μηρό. Σε αυτή την περίπτωση, και τα δύο πόδια ακουμπούν στο πάτωμα με ολόκληρη την περιοχή των ποδιών.
• Το να κάθεσαι σωστά σε μια καρέκλα σημαίνει τα εξής: το κάθισμα στο κάθισμα πρέπει να είναι ρηχό - το πολύ το μισό, ιδανικά - το 1/3. Ένας μουσικός πρέπει να έχει 3 σημεία στήριξης όταν παίζει: 2 πόδια στο πάτωμα και ένα κάθισμα καρέκλας. Εάν κάθεστε σε πλήρες κάθισμα, η στήριξη στα πόδια σας εξασθενεί, γεγονός που οδηγεί σε ασταθή εφαρμογή του ακορντεόν.
• Το ακορντεόν με κουμπί τοποθετείται με γούνα στον μηρό του αριστερού ποδιού και ο λαιμός του δεξιού πληκτρολογίου στηρίζεται στην εσωτερική πλευρά του δεξιού μηρού. Αυτή η θέση εξασφαλίζει τη σταθερότητα του οργάνου όταν η φυσούνα συμπιέζεται ενώ παίζει. Κατά το τέντωμα της γούνας, το κύριο μέσο στερέωσης του οργάνου είναι οι ιμάντες ώμου (παίζουν τον ίδιο ρόλο, φυσικά, όταν η γούνα πιέζεται, εκτός από το να ακουμπάει τον λαιμό του δεξιού πληκτρολογίου στον μηρό του δεξιού ποδιού) .
• Πρέπει να κάθεστε ευθεία, χωρίς να παρεκκλίνετε ούτε προς τα αριστερά ούτε προς τα δεξιά σε κανένα πόδι. Αλλά μια ελαφριά κλίση του σώματος προς τα εμπρός διευκολύνει το παίξιμο του οργάνου, αλλά η γωνία κλίσης εξαρτάται από το μέγεθος του κουμπιού ακορντεόν και τον εξοπλισμό του μουσικού. Το κύριο πράγμα είναι ότι το βάρος του οργάνου πέφτει κυρίως στα πόδια και όχι στην πλάτη.

Ως αποτέλεσμα της περιγραφόμενης εφαρμογής, το δεξί χέρι του ακορντεονίστα αποκτά ελευθερία δράσης στο πληκτρολόγιο όταν πιέζει τη γούνα. Δεν χρειάζεται να κρατά το όργανο για να μην μετατοπιστεί στη δεξιά πλευρά (αυτός ο ρόλος παίζεται, όπως εξηγήθηκε παραπάνω, από τον μηρό του δεξιού ποδιού). Η μετατόπιση του ακορντεονίστα προς τα αριστερά κατά το τέντωμα της γούνας αποτρέπεται από το αριστερό πόδι ελαφρώς παραμερισμένο στην ίδια πλευρά. Επιπλέον, το τελευταίο παρέχει επιπλέον σταθερότητα στον μουσικό με το όργανο λόγω μιας ελαφριάς προεξοχής προς τα εμπρός σε σχέση με τη γραμμή του δεξιού ποδιού.

Για αρχάριους να παίζουν το ακορντεόν με κουμπί από την αρχή, είναι σημαντικό να οργανώσουν την εκπαίδευσή τους έτσι ώστε να μην υπάρχουν μεγάλα διαλείμματα στη διαδικασία εκμάθησης. Μια ή δύο μέρες, εάν είναι απαραίτητο, είναι μια απολύτως αποδεκτή παύση για ενήλικες μαθητές που ασχολούνται με τη δουλειά και φροντίζουν την οικογένεια.

Είναι αλήθεια ότι εδώ χρειάζεται γονικός έλεγχος, ειδικά στο αρχικό στάδιο της εκπαίδευσης, όταν τα δάχτυλα εκπαιδεύονται για να αναπτύξουν την ανεξαρτησία τους, το τέντωμα και τις κλίμακες και τη μουσική σημειογραφία μελετώνται. Για πολλούς ενήλικες και σχεδόν όλα τα παιδιά, τα μαθήματα στο αρχικό στάδιο φαίνονται βαρετά και χωρίς ενδιαφέρον. Αργότερα, όταν αρχίζει το παίξιμο διάσημων μελωδιών με δύο χέρια, οι νεαροί ακορντεόν δεν χρειάζονται πλέον αυστηρό έλεγχο.

Η μέθοδος αρχικής κατάκτησης της τεχνικής του παιξίματος του οργάνου περιλαμβάνει δύο στάδια:

1. πριν το παιχνίδι?
2. παιχνίδι.

Και τα δύο αυτά κύρια στάδια υποδιαιρούνται, με τη σειρά τους, σε 2 ακόμη περιόδους.

Το στάδιο πριν το παιχνίδι χωρίζεται στα ακόλουθα σημεία:

• η περίοδος ανάπτυξης των μουσικών ικανοτήτων και της ακοής.
• η περίοδος εξάσκησης της προσγείωσης και η διαμόρφωση του μουσικού τόνου του μαθητή.

Η περίοδος ανάπτυξης και αναγνώρισης των ερμηνευτικών ικανοτήτων ενός μελλοντικού μουσικού είναι δυνατή μόνο στην περίπτωση μαθημάτων με δάσκαλο. Ο ίδιος ο αρχάριος (συμπεριλαμβανομένου ενός ενήλικα) είναι απίθανο να σκεφτεί να οργανώσει ανεξάρτητα μαθήματα ακρόασης μουσικής για τον εαυτό του, πολύ λιγότερο να το αναλύσει. Αυτό εννοείται πρωτίστως με τα καθήκοντα αυτής της περιόδου του προ-παιχνιδιού σταδίου. Αυτό περιλαμβάνει επίσης το τραγούδι και τη διαμόρφωση μιας αίσθησης ρυθμού, η οποία μπορεί επίσης να πραγματοποιηθεί μόνο με έναν επαγγελματία.

Η περίοδος εξάσκησης στην προσγείωση και η ανάπτυξη του τόνου παιχνιδιού είναι ένα πολύ σημαντικό ορόσημο στο στάδιο πριν από το παιχνίδι της εκπαίδευσης αρχαρίων. Εδώ πρέπει να μάθετε πώς να κάθεστε σωστά με το όργανο, να το κρατάτε, να κάνετε ένα σύνολο ασκήσεων για την εξάσκηση ανεξάρτητων κινήσεων των δακτύλων και την ευαισθησία τους.

Το στάδιο του παιχνιδιού περιλαμβάνει τις ακόλουθες περιόδους:

• μελέτη του αριστερού και του δεξιού πληκτρολογίου του οργάνου, κατοχή των αρχών της μηχανικής επιστήμης.
• μουσική σημειογραφία, παίζοντας με αυτί και νότες.

Οι βασικές αρχές της μηχανικής για αρχάριους μπορούν να εκφραστούν στους ακόλουθους κανόνες:

• είναι απαραίτητο να υπολογίσετε την κατεύθυνση της γούνας προς μία κατεύθυνση, ώστε να αρκεί να παίξετε τουλάχιστον μια φράση ενός μουσικού κομματιού ή, για παράδειγμα, να ηχήσετε μια κλίμακα δύο οκτάβων προς τα πάνω (μετά την κατεύθυνσή της προς τα κάτω θα πέσει στην κίνηση της γούνας προς την αντίθετη κατεύθυνση).
• δεν μπορείτε να διακόψετε μια μακρά νότα, η οποία ξεκίνησε ακούσια όταν η γούνα κινείται προς μία κατεύθυνση, αλλά λόγω έλλειψης αποθεματικού, συνεχίζοντας τον ήχο της αλλάζοντας την κατεύθυνση κίνησης προς το αντίθετο (τέτοιες τεχνικές δεν είναι ακόμη διαθέσιμες σε αρχάριους).
• όταν παίζετε, δεν χρειάζεται ποτέ να τεντώσετε ή να πιέσετε τη γούνα μέχρι να σταματήσει - θα πρέπει οπωσδήποτε να διατηρήσετε ένα μικρό περιθώριο κίνησης.

Ο μαθητής πρέπει να κατανοήσει ότι η δυναμική (ένταση) του ήχου στο ακορντεόν ρυθμίζεται ακριβώς από την ένταση κίνησης της γούνας: για να αυξήσετε τον όγκο, η γούνα πρέπει να συμπιεστεί ή να απομακρυνθεί πιο γρήγορα. Επιπλέον, άλλες μουσικές τεχνικές και εφέ (στακάτο, βιμπράτο κ.λπ.) εκτελούνται με γούνα.

Το παιχνίδι στο δεξί πληκτρολόγιο ακορντεόν (και αργότερα στο αριστερό) θα πρέπει να ξεκινά με την εκμάθηση και το παιχνίδι ζυγαριών. Πρώτα απ 'όλα, φυσικά, παίζονται εκείνες οι κλίμακες, οι ήχοι των οποίων δεν έχουν αιχμηρά (flats) - δηλαδή χρησιμοποιούνται μόνο τα λευκά κουμπιά του πληκτρολογίου. Αυτές οι κλίμακες είναι ντο μείζονα και μια ελάσσονα. Το παίξιμο ζυγαριών αναπτύσσει την ακοή του μουσικού, την ανεξαρτησία των δακτύλων, τα διδάσκει στη σωστή σειρά των δακτύλων όταν παίζει μεγάλες απώλειες (σχηματίζει το σωστό δάχτυλο), βοηθά στη γρήγορη απομνημόνευση νότες στο πληκτρολόγιο.

Παρακάτω αναφέρονται και οι δύο κλίμακες.

Οι κλίμακες πρέπει να παίζονται σε μεγάλη ποικιλία χρονικών υπογραφών: 4/4, 3/4, 6/8 και 2/4.

Με τη μουσική σημειογραφία, μπορείτε να ξεκινήσετε να "κάνετε φίλους" ακόμα και από το στάδιο πριν το παιχνίδι:

• για να καταλάβετε ότι ένα σημάδι νότας από μόνο του είναι ένας προσδιορισμός της διάρκειας κάποιου αόριστου ήχου και τοποθετημένος στο προσωπικό (προσωπικό) υποδηλώνει επίσης έναν συγκεκριμένο ήχο στο ύψος (για παράδειγμα, "to" της δεύτερης οκτάβας ή "mi" του οι πρώτες οκτάβες).
• Αρχικά, απομνημονεύστε τις νότες με τον μεγαλύτερο ήχο: ολόκληρες για 4 μετρήσεις, μισές για 2 μετρήσεις και τέταρτο για 1 μέτρηση.
• μάθετε πώς να γράφετε σημειώσεις των περασμένων διάρκειων σε ένα κανονικό φύλλο χαρτιού, υπολογίστε από ποια μέρη αποτελούνται οι νότες (η ίδια η νότα είναι άχρωμο ή μαύρο οβάλ, ήρεμο).
• εξοικειωθείτε με το ραβδί και το κλειδί των πρίμων, μάθετε πώς να σχεδιάζετε το κλειδί και τη μουσική σημειογραφία στο ραβδί (θα χρειαστείτε ένα μουσικό βιβλίο).
• λίγο αργότερα, όταν έρθει η ώρα να παίξετε το αριστερό πληκτρολόγιο, σκεφτείτε με τον ίδιο τρόπο τι είναι το ραβδί στο μπάσο «F», ποιες νότες και με ποια σειρά περιέχει.

Το επόμενο βήμα είναι να μάθετε ποια κουμπιά στο δεξί πληκτρολόγιο πρέπει να πατηθούν διαδοχικά για να παίξετε τη ντο μείζονα κλίμακα από το "C" της πρώτης οκτάβας στη νότα "C" της δεύτερης οκτάβας. Καταγράψτε αυτούς τους ήχους (νότες) στο ραβδί σε τέταρτη διάρκεια και υπογράψτε τα δάχτυλα (δάχτυλα) του δεξιού χεριού για κάθε νότα, όπως περιγράφεται στο παραπάνω παράδειγμα.

Σηκώστε ένα όργανο και παίξτε μια κλίμακα, παρατηρώντας το δάχτυλο (δάχτυλο) και τη διάρκεια των ήχων (κατά 1 μέτρηση). Πρέπει να παίξετε μια κλίμακα σε μια κίνηση προς τα πάνω, και στη συνέχεια σε μια προς τα κάτω, χωρίς να σταματήσετε ή να επαναλάβετε τη νότα "C" της δεύτερης οκτάβας.

Έχοντας μάθει την κλίμακα μιας οκτάβας της ντο μείζονας από έξω, με τον ίδιο τρόπο, πρέπει να γράψετε την κλίμακα μιας οκτάβας της ντο ελάσσονος (από το "Α" της πρώτης οκτάβας έως το "Α" της δεύτερης οκτάβας) με δάχτυλο σε ένα μουσικό βιβλίο. Μετά από αυτό, παίξτε το μέχρι να απομνημονευτείτε πλήρως.

Αλλά δεν χρειάζεται να σταθούμε σε αυτό. Μπορείτε πάντα να αγοράσετε μικρές συλλογές από νότες των αγαπημένων σας τραγουδιών ή δημοφιλών μελωδιών του κόσμου. Τις περισσότερες φορές πωλούνται μόνο ως μονοφωνικές μελωδίες. Για αρχάριους, θα είναι απλώς χρήσιμο και ενδιαφέρον να τα αποσυναρμολογήσετε στο μελωδικό πληκτρολόγιο. Μπορείτε να δοκιμάσετε να σηκώσετε γνωστές μουσικές συνθέσεις με το αυτί. Τέτοια μαθήματα είναι πολύ χρήσιμα για τον μελλοντικό μουσικό.

Για να βελτιώσουν το επίπεδο απόδοσης αργότερα, καθώς και για να περάσουν από τα πρώτα στάδια προπόνησης, θα ήθελα να συστήσω στους αρχάριους παίκτες ακορντεόν που έχουν αποφασίσει να μάθουν να παίζουν μόνοι τους, ωστόσο, να αναζητούν περιοδικά βοήθεια από επαγγελματικό ακορντεόν ή ακορντεόν. δασκάλους.

Φυσικά, μπορείτε να μελετήσετε μόνοι σας, για παράδειγμα, σύμφωνα με ένα εγχειρίδιο αυτο-οδηγίας ή μια σχολή για να παίξετε ακορντεόν, αλλά μια τέτοια διαδικασία μπορεί να διαρκέσει πολύ, αν όχι για πάντα. Υπάρχουν αποχρώσεις που μόνο ένας έμπειρος ακορντεονίστας ξέρει. Το ακορντεόν με κουμπιά είναι ένα αρκετά δύσκολο όργανο για να το κατακτήσετε μόνοι σας. Αυτό πρέπει να το θυμάστε και να είστε προετοιμασμένοι για λάθη που σίγουρα συνοδεύουν τους αυτοδίδακτους: ακατάλληλη εφαρμογή, παράλογο δάχτυλο, κακή τοποθέτηση των χεριών, ψεύτικες νότες και συγχορδίες, νευρικό και ανομοιόμορφο παιχνίδι, αδυναμία να δουλέψετε σωστά με τη γούνα. Είναι καλύτερο να το αποφύγετε με λίγα μόνο μαθήματα από έναν ειδικό, ειδικά στην αρχή.