Τι είναι το μαντολίνο και πώς είναι το όργανο;

Το μαντολίνο είναι ένα από τα πιο διάσημα έγχορδα στην Ιταλία, την Ισπανία και άλλες χώρες της Δυτικής Ευρώπης. Κατά τη διάρκεια της ύπαρξης αυτού του οργάνου, έχουν εμφανιστεί πολλές από τις ποικιλίες του. Τα πιο δημοφιλή και κοινά μοντέλα μαντολίνου είναι τα ναπολιτάνικα και τα λομβαρδικά. Στο μαντολίνο, μπορείτε να αναπαράγετε έναν μακρύ ήχο μιας νότας χρησιμοποιώντας την τεχνική του τρέμολο και μια ειδική τεχνική παιχνιδιού.

Κέρασμα μαντολίνου στα έγχορδα μαδημένα όργανα, αυτό είναι ένα υποείδος λαούτου από την κατηγορία των χορδόφωνων. Μπορεί να θεωρηθεί ένα ιταλικό εθνικό μουσικό όργανο. Το οβάλ σώμα του οργάνου λειτουργεί ως αντηχείο. Το κλασικό σχήμα του σώματος είναι σε σχήμα αχλαδιού. Ένας λαιμός με 18 τάστα είναι στερεωμένος σε αυτό (ο αριθμός μπορεί να διαφέρει ανάλογα με τον τύπο). Ο αριθμός των χορδών ποικίλλει από 8 έως 12 και εξαρτάται από το μοντέλο του οργάνου. Χρησιμοποιεί μεταλλικές χορδές που τεντώνονται σε όλο το μήκος του λαιμού και του σώματος. Ο πιο συνηθισμένος συντονισμός είναι το G3-D4-A4-E5. Η ειδική δομή του μαντολίνου επιτρέπει στους μουσικούς να χρησιμοποιούν αποτελεσματικά την τεχνική του τρέμολο.

Το σώμα του εργαλείου είναι κατασκευασμένο από σκληρό ξύλο. Τα παϊδάκια κατασκευάζονται συνήθως από τριανταφυλλιά, σφένδαμο ή κεράσι. Και για το soundboard χρησιμοποιούν έλατο ή κέδρο. Τα κλασικά μοντέλα έχουν ένα πάνω μέρος σε σχήμα δάκρυ που είναι επίπεδο, ενώ το κάτω μέρος είναι συνήθως ελαφρώς κυρτό. Αυτό το σχήμα δίνει τον πιο απαλό και απαλό ήχο του οργάνου. Άλλες φόρμες δίνουν πιο έντονο ήχο. Οι διαστάσεις της θήκης διαφέρουν ανάλογα με το μοντέλο. Το μέσο μέγεθος του οργάνου είναι περίπου 60 cm, το μεγαλύτερο μέρος του (33-35 cm) είναι το σώμα και το υπόλοιπο είναι ο λαιμός με μανταλάκια στην άκρη.

Ο λαιμός είναι κατασκευασμένος από σφένδαμο, κέδρο ή πεύκο και το κεφάλι από μέταλλο. Τα παλιά χρόνια το έφτιαχναν από ελεφαντόδοντο ή πολύ δυνατό ξύλο. Τα διαχωριστικά τάστα στο ταστιλό είναι επίσης διαθέσιμα σε ιβουάρ ή μέταλλο. Η βάση της ταστιέρας μπορεί να μετακινηθεί, δεν είναι ασφαλισμένη. Μετακινώντας το, μπορείτε να επιτύχετε πιο ακριβή συντονισμό του οργάνου. Σημειώσεις για μαντολίνο είναι γραμμένες στο σολάκι. Μοιάζουν με τον πραγματικό ήχο. Μπορείτε να παίξετε συγχορδίες στο όργανο.

Η Ιταλία μπορεί να θεωρηθεί η γενέτειρα του οργάνου. Το μαντολίνο προέρχεται από το αρχαίο αραβικό όργανο ούτι. Εμφανίστηκε για πρώτη φορά γύρω στον 17ο αιώνα. Ήταν Μιλανέζικο μοντέλο, είχε 4-6 χορδές και είχε σχήμα κλασικού λαούτου. Μετά από αυτό, το σχήμα και τα τεχνικά χαρακτηριστικά του έχουν υποστεί αλλαγές. Τελικά το 1835 απέκτησε την τελειωμένη του όψη, την οποία διατηρεί μέχρι σήμερα. Από εκείνη τη στιγμή, κατέστη δυνατή η τοποθέτηση μεταλλικών χορδών. Το μέγεθος του οργάνου έγινε μεγάλο, ο αριθμός των ταστών στο λαιμό αυξήθηκε σε 17. Το σύγχρονο σχήμα του οργάνου δημιουργήθηκε από την οικογένεια μουσικών Vinachia από τη Νάπολη. Δημιούργησαν ένα καμπύλο ηχείο και άρχισαν να κουρδίζουν το όργανο σε πέμπτα (σαν βιολί). Το όνομα αυτού του μοντέλου (Νεαπολίτικο μαντολίνο) έχει πάει από το όνομα της πόλης.

Είναι αυτή που θεωρείται κλασικό όργανο. Από φέτος, τα ναπολιτάνικα σύνολα και τα τρίο κερδίζουν όλο και μεγαλύτερη δημοτικότητα, ερμηνεύοντας λαϊκά τραγούδια της Τοσκάνης υπό την όμορφη συνοδεία ενός μαντολίνου. Σήμερα, διοργανώνονται ακόμη και ετήσιοι μουσικοί διαγωνισμοί μεταξύ τέτοιων συνόλων και τραγουδιστών. Σε έναν τέτοιο διαγωνισμό πήρε μέρος ο διάσημος T. Kottrau με το τραγούδι Santa Lucia, συνοδεία μαντολίνου. Ένα πρωτότυπο μαντολίνο φτιαγμένο από την οικογένεια Vinachia βρίσκεται ακόμα στο Βρετανικό Μουσείο και χρονολογείται από το 1744. Τα πρώτα μοντέλα του οργάνου βρίσκονται σε μουσεία στις ΗΠΑ, την Ιταλία και την Ισπανία.

Από τον 17ο αιώνα, τα μαντολίνα παίζονται στις ορχήστρες όταν παίζουν όπερες και καντάτες. Το μαντολίνο κέρδισε γρήγορα δημοτικότητα λόγω του ασυνήθιστου ήχου του. Άρχισαν να γράφουν σόλο μέρη για το όργανο σε προγράμματα συναυλιών. Στο Παρίσι άρχισαν να κυκλοφορούν συλλογές μουσικών έργων ειδικά για αυτό το υπέροχο όργανο, ενώ εκεί περιλαμβάνονταν και φωνητικά.

Στη Ρωσία, το μαντολίνο εμφανίστηκε γύρω στο 1785 (στην Αγία Πετρούπολη και τη Μόσχα), αλλά δεν κέρδισε δημοτικότητα. Σε αυτό εκτελέστηκαν σερενάτες, αλλά στη Ρωσία εκείνη την εποχή δεν ήταν, επομένως, το μαντολίνο δεν ήταν περιζήτητο. Για πρώτη φορά ένα μαντολίνο μεταφέρθηκε στη Ρωσία από θεατρικά πτώματα από την Ιταλία. Πιο κοντά στο 1880, εξαπλώθηκε, πρώτα στο ευρωπαϊκό τμήμα, και στη συνέχεια σε ολόκληρη τη Ρωσία. Το μαντολίνο άρχισε να συμπεριλαμβάνεται στα ρεπερτόρια των λαϊκών μουσικών βραδιών. Ιδρύθηκε η Εταιρεία Μαντολίνων. Στη δεκαετία του 1900, ξεκίνησε η παραγωγή βιβλίων αυτοδιδασκαλίας και παρτιτούρας. Προσανατολίστηκαν προς το μαντολίνο και το domra, τα οποία είναι παρόμοια σε ύψος και εύρος. Από το 1926, η δική τους παραγωγή εργαλείων έχει εγκατασταθεί σε εργοστάσια σε όλη τη χώρα. Αναπτύχθηκε ακόμη και ένα νέο μοντέλο με διπλό επάνω deck, το οποίο βελτίωσε τον ήχο του οργάνου.

Ο κλασικός τύπος μαντολίνου είναι το ναπολιτάνικο μοντέλο με 8 χορδές (4 ζεύγη χορδών). Έχει λάβει την ευρύτερη διανομή σε όλο τον κόσμο. Αλλά άλλοι τύποι χρησιμοποιούνται ευρέως από μουσικούς διαφορετικών ειδών. Όλα τα μοντέλα μπορούν να χωριστούν σε 2 ομάδες: A-style και F-style.

• Μοντέλα σε στυλ Α έχουν σχήμα οβάλ με τοξωτά στοιχεία, που τα κάνει να μοιάζουν με μικρή κιθάρα ή βιολί.Η κορυφή είναι επίπεδη, συχνά με σκαλίσματα. Αυτά τα μαντολίνα είναι δημοφιλή στους λαϊκούς και κέλτες μουσικούς. Είναι κατάλληλα και για κλασική μουσική.
• Μοντέλα σε στυλ F (Φλωρεντίν) έχουν μια προεξοχή στο κάτω μέρος του ηχείου. Αυτές οι καρτέλες βοηθούν τους μουσικούς να τοποθετήσουν το όργανο άνετα όταν κάθονται. Τέτοια όργανα είναι δημοφιλή στους μουσικούς της κάντρι. Με βάση αυτό το σχήμα, έχουν αναπτυχθεί άλλα μοντέλα μαντολίνου: τόσο το κλασικό σχήμα σταγόνας με οκτώ χορδές, όσο και λύσεις για άλλα σχήματα με μεγάλο αριθμό χορδών.

Όλα τα δημοφιλή μοντέλα διαφέρουν ως προς το σχήμα του σώματος, το μέγεθος, τον αριθμό των χορδών και τον τόνο. Κάθε μοντέλο έχει τον δικό του μοναδικό ήχο: μπορεί να είναι βαθύς, απαλός ή απίστευτα φωτεινός.

• Φλωρεντινή... Έχει 5 ζευγαρωμένες χορδές, και το σχήμα του σώματος διαφέρει από το ναπολιτάνικο μοντέλο.
• Μιλάνο... Διαθέτει 6 ζευγαρωμένες χορδές. Συντονίστε αυτήν την παραλλαγή μια οκτάβα ψηλότερα από ένα κλασικό όργανο. Κατά τα άλλα, μοιάζει με το κλασικό μοντέλο μαντολίνου.
• Σικελός... Ένα άλλο όνομα είναι mandriola. Έχει 8 χορδές και θεωρείται κεντροευρωπαϊκή έκδοση. Το οκτάχορδο μοντέλο έχει γίνει ευρέως διαδεδομένο στους λαούς του Μεξικού και προορίζεται για την εκτέλεση λαϊκής μουσικής.
• Πορτογαλικά... Το μοντέλο έχει επίπεδο σώμα με αντηχείο οπές f (σαν βιολί). Ο ήχος της είναι πιο οξύς. Αυτό το μαντολίνο χρησιμοποιείται συχνά από λαϊκούς μουσικούς στην Ιρλανδία, την Αγγλία και τη Βραζιλία.

Ο ήχος του μαντολίνου είναι πολύ απαλός και βαθύς, αλλά σβήνει γρήγορα. Ο βελούδινος ήχος είναι ιδιαίτερα βαθύς. Οι χορδές στο μαντολίνο είναι διατεταγμένες σε ζευγάρια, συνηθίζεται να τις χτυπάτε με μια λαβή από πάνω προς τα κάτω και πίσω... Στο μαντολίνο μπορούν να παιχτούν πολλές χορδές: τρέμολο, λεγάτο, τρίλι, βιμπράτο και γλισάντο. Ο ήχος από τη χορδή στο μαντολίνο εξασθενεί γρήγορα. Επομένως, εάν χρειάζεται να παίξετε μακριές νότες, χρησιμοποιείται η τεχνική tremolo.

Έτσι οι μουσικοί καταφέρνουν να παρατείνουν τον ήχο των νότων. Η ταχέως επαναλαμβανόμενη απόδοση μιας νότας συγχωνεύεται σε έναν μακρύ ήχο. Το μαντολίνο ακούγεται περίεργο, μπορεί να χρησιμοποιηθεί τόσο για σόλο εκτέλεση όσο και σε σύνολα με άλλα έγχορδα.

Το μαντολίνο μπορεί να χρησιμοποιηθεί με μεγάλη ποικιλία τρόπων, καθώς είναι ένα αρκετά ευέλικτο όργανο. Μπορείτε να παίξετε ένα σόλο μέρος σε αυτό ή να συνοδεύσετε τον τραγουδιστή. Είναι πολύ συνηθισμένο να βλέπουμε μαντολίνο σε σύνολα, τρίο εγχόρδων ακόμα και σε μεγάλες ορχήστρες. Όλα εξαρτώνται από το είδος της μουσικής και τον συνθέτη. Αρχικά, το όργανο χρησιμοποιήθηκε για την εκτέλεση ιταλικών λαϊκών μελωδιών. Αργότερα άρχισαν να το χρησιμοποιούν σε σύνολα, δημιουργήθηκαν τρίο και κουαρτέτα με διάφορα μαδημένα όργανα ή μόνο με μαντολίνα για ακαδημαϊκές επιδόσεις. Το μαντολίνο έγινε ευρέως διαδεδομένο μεταξύ των καλλιτεχνών της τζαζ και των κέλτων στη δεκαετία του '30 του περασμένου αιώνα. Πολύ συχνά το όργανο χρησιμοποιείται από καλλιτέχνες της country και folk μουσικής.

Ο ήχος του μαντολίνου ακούγεται ακόμη και μεταξύ των ροκ μουσικών (Led Zeppelin, R. E. M, Blackmore`s Night). Το μέρος του οργάνου ερμήνευσαν κιθαρίστες σε ομάδες, ηχογραφήθηκαν πολλά εμβληματικά σινγκλ. Όταν πολλοί μουσικοί της ροκ άρχισαν να χρησιμοποιούν μαντολίνα για να ερμηνεύσουν τη μουσική τους, η ηλεκτρική παραλλαγή αναπτύχθηκε στις ΗΠΑ. Αυτό συνέβη στη δεκαετία του '30 του ΧΧ αιώνα. Δεν υπάρχει ηχητική τρύπα στο σώμα του ηλεκτρομαντολίνου, αλλά έχουν τοποθετηθεί pickups. Ορισμένα μοντέλα διαθέτουν πρόσθετη χορδή (ηλεκτρομαντολίνη εκτεταμένης εμβέλειας). Το ροκ συγκρότημα "Aria" διακρίνεται από τους Ρώσους ερμηνευτές. Το μαντολίνο ακούγεται στην επιτυχία Paradise Lost.

Για την κλασική μουσική, το ναπολιτάνικο μοντέλο του μαντολίνου είναι το πιο κατάλληλο, ενώ για άλλα είδη, μπορείτε να επιλέξετε οποιοδήποτε μοντέλο θα σας βολεύει να παίξετε. Το μαντολίνο χρησιμοποιείται πολύ συχνά στην τζαζ, και όχι μόνο από ερασιτέχνες, αλλά και από επαγγελματίες. Ο ασυνήθιστος ήχος του εμπλουτίζει τις τζαζ συνθέσεις και ο σχεδιασμός του σώματός του διευκολύνει τον αυτοσχεδιασμό. Ειδικές συναυλίες για μαντολίνο γράφτηκαν από διάσημους συνθέτες του παρελθόντος: Vivaldi, Lecce, Pergolesi, Kaufmann και πολλοί άλλοι. Ο Μότσαρτ, ο Βέρντι και ο Σένμπεργκ χρησιμοποιούσαν μαντολίνο στις όπερες και σε άλλα έργα τους. Ο όμορφος απαλός ήχος του οργάνου προσελκύει πολλούς συνθέτες και μουσικούς σήμερα.

Συνηθίζεται να παίζετε το μαντολίνο με τσάντες διαφορετικού πάχους και μεγέθους. Το βάθος και η φωτεινότητα του ήχου του οργάνου εξαρτάται από την επιλογή. Για αρχάριους, μπορεί να είναι δύσκολο στην αρχή να κρατήσουν μια παχιά επιλογή, καθώς απαιτεί κάποια προσπάθεια και συνήθεια. Οι λαβές Plectrum που γίνονται από κοχύλια χελώνας είναι πολύ δημοφιλείς. Σήμερα, οι περισσότεροι από αυτούς τους μεσολαβητές κατασκευάζονται από συνθετικά υλικά. Το πλέγμα είναι απαραίτητο εξάρτημα για αυτό το όργανο. Είναι πολύ δύσκολο να παίζεις με τα δάχτυλά σου. Πολλοί άνθρωποι χρησιμοποιούν συμβατικές επιλογές που έχουν σχεδιαστεί για να παίζουν κιθάρα. Αλλά μερικοί κατασκευαστές κατασκευάζουν plectra φτιαγμένα ειδικά για μαντολίνα.

Ένα κανονικό ακουστικό μαντολίνο μπορεί να μετατραπεί σε ηλεκτρικό. Για να γίνει αυτό, πρέπει να εγκαταστήσετε ένα pickup στο όργανο. Δεν απαιτεί διάνοιξη οπών για την εγκατάσταση συνδετήρων. Όλα εγκαθίστανται εύκολα και, εάν είναι απαραίτητο, αφαιρούνται. Σε εξειδικευμένα καταστήματα, μπορείτε εύκολα να βρείτε σετ κορδονιών ειδικά για μαντολίνα με επιμεταλλωμένα (φωσφορικό μπρούτζο, μέταλλο μονέλ, επάργυρο μέταλλο) διαφόρων πάχους, κιτ κουρδίσματος, παξιμάδια με παξιμάδια. Οι χορδές πρέπει να αλλάζονται τακτικά, περίπου μία φορά κάθε ενάμιση μήνα με μέτρια χρήση. Εάν παίζετε για λίγες ώρες κάθε μέρα ή παίζετε σε συναυλίες, τότε πρέπει να αλλάζετε τις χορδές πιο συχνά. Οι φθαρμένες σκουριασμένες χορδές γίνονται γρήγορα ασταθείς και μπορούν εύκολα να τραυματιστούν κατά τη διάρκεια του ενεργού παιχνιδιού.

Αγοράστε μια θήκη μαντολίνου για εύκολη μεταφορά. Τα καλύμματα κατασκευάζονται συνήθως από χοντρό νάιλον. Όταν επιλέγετε μια θήκη, λάβετε υπόψη το σχήμα του μαντολίνου σας (επίπεδο ή κυρτό). Παρέχονται πλαϊνοί ιμάντες για τη μεταφορά στη θήκη. Για αποθήκευση στο σπίτι, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε βάσεις εργαλείων ή βάσεις τοίχου.

Η σωστή ρύθμιση του μαντολίνου δεν είναι εύκολη, ειδικά για αρχάριους. Είναι καλύτερα να το κάνετε αυτό υπό την καθοδήγηση ενός πλοιάρχου. Το να κουρδίζετε ένα μαντολίνο (Νεαπολίτικο μοντέλο) είναι το ίδιο με το να κουρδίζετε ένα βιολί: G, D, A, E. Οι ζευγαρωμένες χορδές του οργάνου κουρδίζονται από κοινού. Δηλαδή, ένα σωστά κουρδισμένο όργανο θα έχει 2 ζευγάρια από κάθε νότα. Εάν το μαντολίνο κρατιέται σωστά, η υψηλότερη νότα E θα βρίσκεται στην κάτω χορδή. Στην αρχή, αυτό θα είναι δύσκολο, είναι δύσκολο για τους αρχάριους να καταλάβουν ποια από τις ζευγαρωμένες χορδές ακούγεται λάθος. Συντονίστε πρώτα τις χορδές ξεχωριστά και μετά δοκιμάστε να τις παίξετε μαζί.

Αρχικά, πρέπει να συντονίσετε τη δεύτερη συμβολοσειρά στην περιοχή Α. Στη συνέχεια σφίγγεται στο έβδομο τάστα και η πρώτη χορδή συντονίζεται. Η τρίτη και η τέταρτη χορδή πρέπει να κρατηθούν πατημένα στο 7ο τάστα και να κουρδιστούν, η τρίτη σε συνδυασμό με τη δεύτερη και η τέταρτη σε συνδυασμό με την τρίτη. Αυτή η μέθοδος διαμόρφωσης θεωρείται κλασική. Μερικές φορές οι ζευγαρωμένες χορδές συντονίζονται σε διαφορετικούς τόνους, αυτό ονομάζεται cross-tuning. Οι κιθαρίστες μπορούν να κουρδίσουν μαντολίνο και σαν κιθάρα για να αποκτήσουν παρόμοιο μοτίβο ταραχών.Αν σκεφτείτε το μαντολίνο ως μέρος της κιθάρας, τότε θα είναι οι 4 κάτω χορδές, αλλά με αντίστροφη σειρά. Τα σχέδια των δακτύλων που είναι γραμμένα για κιθάρα διαβάζονται με τον ίδιο τρόπο.

Όταν κουρδίζετε σωστά, πρέπει να λάβετε υπόψη τη θέση των χορδών στα μανταλάκια συντονισμού. Οι χορδές για το G και το D συνδέονται στους επάνω δέκτες, ενώ οι χορδές A και E συνδέονται στην κάτω σειρά. Ξεκινήστε τον συντονισμό από τον κορυφαίο δέκτη που βρίσκεται πιο κοντά σας και, στη συνέχεια, ανεβείτε το ταστιλό δεξιόστροφα, δηλαδή ανεβείτε τις νότες. Όταν τοποθετείτε νέες χορδές στο όργανο, να έχετε κατά νου ότι μπορούν να λυγίσουν ελαφρά το λαιμό. Επομένως, πρώτα συντονίστε τις νότες κατά προσέγγιση, χωρίς να τεντώνετε πλήρως όλες τις χορδές. Δώστε χρόνο στην ταστιέρα και τις χορδές να πάρουν τελικά σχήμα (οι χορδές ισιώνονται και τεντώνονται και ο λαιμός είναι ελαφρώς λυγισμένος). Και μόνο μετά από αυτό προχωρήστε σε λεπτομέρεια χρησιμοποιώντας το δέκτη. Εάν οι νέες χορδές τραβήξουν αμέσως σφιχτά και προσπαθήσουν να συντονιστούν με ακρίβεια, θα αναπηδήσουν από τους γόμφους συντονισμού. Αυτό μπορεί να πάρει πολύ χρόνο, προσπάθεια και υπομονή.

Τώρα ας ρίξουμε μια ματιά σε μερικά ενδιαφέροντα γεγονότα που σχετίζονται με το μαντολίνο.

• Μαντολίνα κατασκεύαζε και ο γνωστός βιολιτζής Α. Στραδιβάρης. Σήμερα έχουν απομείνει μόνο 2 όργανα από αυτόν τον μάστορα. Ένα από αυτά φυλάσσεται στο Εθνικό Μουσείο Μουσικής της Ντακότα.
• Το κλασικό ναπολιτάνικο μαντολίνο αποκαλείται πολύ συχνά «κρεμμύδι» λόγω του σχήματος του σώματος.
• Σε πολλές σοβιετικές ταινίες και κινούμενα σχέδια, μπορείτε να ακούσετε τον ήχο ενός μαντολίνου. Το πιο γνωστό από αυτά είναι «Οι περιπέτειες του Πινόκιο».
• Η βασίλισσα της Ιταλίας, Μαργαρίτα της Σαβοΐας, αγαπούσε πολύ να παίζει μαντολίνο. Της έφτιαξαν ακόμη και ένα εξατομικευμένο όργανο.
• Το μαντολίνο ονομάζεται επίσης βολικός τρίφτης για τον τεμαχισμό λαχανικών.