Ποιος είναι παραγωγός ταινιών και με τι ασχολείται;

Στην πραγματικότητα, ένας παραγωγός είναι ένας εξαιρετικά επαγγελματίας, υπό την ηγεσία του οποίου η επιτυχία ενός κινηματογραφικού έργου επιλύεται πλήρως. Το να ενδιαφέρεις έναν πεπειραμένο παραγωγό για ένα έργο σημαίνει να λύνεις το πρόβλημα περισσότερο από το μισό. Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στο ποιος είναι ένας παραγωγός ταινιών και τι κάνει.

Το επάγγελμα του παραγωγού εμφανίστηκε το 1910 στο αμερικανικό Χόλιγουντ. Μέχρι εκείνη την εποχή, το «Dream Factory» ήταν ήδη μια ισχυρή βιομηχανία. Ωστόσο, για μια επιτυχημένη κινηματογραφική επιχείρηση, είναι απαραίτητο να επενδύσετε χρήματα, να οργανώσετε, να βελτιώσετε την τεχνολογία, να κάνετε μαζικά γυρίσματα, να διαπραγματευτείτε με ταλαντούχους ηθοποιούς και άλλους. Έτσι προέκυψε η ανάγκη για έναν ειδικό που θα είχε τις ικανότητες ενός εμπόρου, που να μιλούσε άπταιστα την τέχνη. Με άλλα λόγια, θα συνδύαζε αρμονικά τις δημιουργικές κλίσεις και κλίσεις ενός επιχειρηματία στις επιχειρήσεις.

Η τηλεόραση έχει γίνει μια σημαντική ώθηση για την ανάδυση του επαγγέλματος. Εξάλλου, η θέση του τηλεοπτικού παραγωγού δεν διαφέρει πολύ από αυτή του παραγωγού ταινιών, εκτός ίσως από προϊόν εργασίας. Η αναδυόμενη διαδικτυακή βιομηχανία απαιτεί επίσης καλούς διοργανωτές και διαχειριστές έργων.

Ένας παραγωγός ταινιών, στην ιδανική του εκδοχή, είναι η ενσάρκωση του ιδεολογικού, καλλιτεχνικού και οργανωτικού και οικονομικού ελέγχου της παραγωγής μιας ταινίας. Αν μιλήσουμε μεταφορικά, αλλά ακριβώς για το τι κάνει ένας παραγωγός στην πράξη στον κινηματογράφο ή στην τηλεόραση, είναι δυνατόν, αναφερόμενος στη γνώμη έμπειρων εργαζομένων σε αυτόν τον τομέα, να αποκαλύψουμε την ουσία αυτής της δουλειάς. Πρώτα απ 'όλα, πρέπει να κάνετε τα εξής:

• Εντοπίστε τις αδυναμίες σας και γεμίστε τις με πιο ικανούς ανθρώπους.
• ξεχάστε το ΕΓΩ σας, για παράδειγμα, εάν δεν είστε δυνατοί στα μαθηματικά, τότε βρείτε ένα πιο δυνατό, εάν υπάρχουν αδύναμα σημεία στις ομιλίες - προσελκύστε έναν ικανό ομιλητή, εάν τα πράγματα δεν είναι καλά με τη δημιουργικότητα - βρείτε ικανούς ειδικούς.
• το κύριο καθήκον είναι να επιλέξετε μια πραγματική ομάδα ειδικών για τον στόχο, που θα είναι σε θέση να τον λύσει εκατομμύρια φορές καλύτερα, με καλύτερη ποιότητα από ένα άτομο. Αυτή η χρήση του εφέ συνεργίας είναι ένας σίγουρος τρόπος για την επιτυχία!

Το επάγγελμα απαιτεί υψηλές ηγετικές ιδιότητες, εμπορικές ικανότητες πολλές φορές περισσότερο από δημιουργικές κλίσεις. Ωστόσο, ορισμένα άτομα συνδυάζουν με επιτυχία ρόλους παραγωγής, σκηνοθέτη, ακόμη και υποκριτικής. Τέτοιοι γενικοί είναι πολύ σπάνιοι.

Ένας παραγωγός είναι ένας σκεπτόμενος οργανωτής που ενεργεί ως υπεύθυνος για το περιεχόμενο της ταινίας, τον προϋπολογισμό της και το χρονοδιάγραμμα του έργου. Ασχολείται επίσης με την περαιτέρω «προώθηση» της ταινίας, αλληλεπιδρώντας με επιτυχία με στούντιο και κινηματογράφους, καθώς και διευθύνοντας εκατοντάδες υπαλλήλους. Οι κύριες αρμοδιότητές του χωρίζονται υπό όρους σε τρία στάδια παραγωγής, όπως:

• προπαραγωγή?
• η ίδια η παραγωγή·
• μετά την παραγωγή.

Οι ευθύνες-στόχοι της πρώτης φάσης είναι οι εξής:

• καθορίζει το περιεχόμενο και το νόημα του έργου·
• παρέχει τη δημοσιονομική πλευρά του έργου·
• αποφασίζει για την υποψηφιότητα του διευθυντή και άλλων μελών της ομάδας·
• οργανώστε ένα κάστινγκ, μαζί με τον σκηνοθέτη, αναθεωρήστε το καστ (μερικές φορές αυτό γίνεται από τον ίδιο τον σκηνοθέτη, εάν είναι επαγγελματίας).
• να καθορίσει τις τοποθεσίες των γυρισμάτων και να κάνει προσαρμογές στο δημοσιονομικό μέρος του έργου.
• καθορίζει τις λεπτομέρειες της εργασίας και τα ειδικά εφέ με τον χειριστή.
• πραγματοποιήσει την απαιτούμενη μίσθωση·
• δημιουργήστε ένα πρόγραμμα γυρισμάτων.
• να αναπτύξει ένα λεπτομερές σχέδιο δράσης για την υλοποίηση του έργου.

Στο δεύτερο στάδιο, πρέπει να κάνετε τα εξής:

• βοηθήστε τον σκηνοθέτη με λογικές και φρέσκες δημιουργικές προτάσεις.
• επίλυση πιεστικών προβληματικών πτυχών με το καστ και την ομάδα στο σύνολό της.
• επανεξετάζετε τακτικά τα τελικά υλικά.

Κατά τη μετα-παραγωγή, θα πρέπει να γίνουν τα εξής:

• διεξάγει μια συζήτηση με τον σκηνοθέτη σχετικά με την επιλογή των σκηνών.
• προβολή τελικών τμημάτων της ταινίας μετά τη διόρθωσή τους.
• σε ορισμένες περιπτώσεις, κάνοντας προσαρμογές στο έργο - διαγραφή ή προσθήκη μεμονωμένων σκηνών, δημιουργία της τελικής περικοπής.
• διεξαγωγή επιχειρηματικών διαπραγματεύσεων με διανομείς για τη διασφάλιση της διανομής των προβολών ταινιών·
• ξεκινώντας, μαζί με τους διανομείς, διαφημιστικές εκστρατείες για το έργο.

Οι λειτουργίες είναι οι εξής:

• παροχή συζήτησης εμπειρογνωμόνων για το έργο, τακτικές υλοποίησής του, εννοιολογική επεξεργασία του σεναρίου·
• διαχείριση της πορείας της εφαρμογής του.

Σύμφωνα με τη θέση, είναι απαραίτητο να κάνετε τα εξής:

• να επεξεργαστεί με τους συγγραφείς του έργου ή να προσελκύσει από εξωτερικούς ειδικούς το καλλιτεχνικό περίγραμμα του προϊόντος.
• αξιολόγηση και έγκριση του σχεδίου σεναρίου·
• αναζήτηση των απαραίτητων πόρων και έλεγχος της κατανάλωσής τους·
• να δημιουργήσει μια ομάδα επιλέγοντας ειδικούς και οργανώνοντας τις καλά συντονισμένες δραστηριότητές της·
• προετοιμασία κινηματογράφησης και μοντάζ της ταινίας·
• έλεγχος του επιπέδου συμμόρφωσης του υλικού κινηματογράφησης με την προηγουμένως μελετημένη εννοιολογική γραμμή της ταινίας και το εγκεκριμένο σενάριο·
• συμμετέχουν στην αποδοχή του τελικού υλικού ·
• να οργανώνει εκδηλώσεις με στόχο τη μελέτη της αγοράς, τη δημιουργία υλικού για την προώθηση της ταινίας σε αυτήν·
• εντός των ορίων των υφιστάμενων δικαιωμάτων, να επιλύσει τα ζητήματα της ανάθεσης ορισμένων λειτουργιών σε άλλους υπαλλήλους για την εκτέλεση ορισμένων καθηκόντων·
• διασφαλίζει τον έλεγχο της τήρησης των κανόνων στον τομέα των πνευματικών δικαιωμάτων και άλλων δικαιωμάτων.

Ο παραγωγός έχει το δικαίωμα να κάνει τα εξής:

• να λάβει μέρος σε συζητήσεις για τη μελλοντική εικόνα·
• να εγκρίνει την τεκμηρίωση που αντιστοιχεί στην κατάστασή της·
• να οργανώνει και να πραγματοποιεί συναντήσεις για οργανωτικά θέματα·
• αποστολή ερωτήσεων και λήψη απαντήσεων από διαρθρωτικές μονάδες σχετικά με τις τρέχουσες πτυχές της παραγωγής·
• διενεργεί δραστηριότητες επαλήθευσης σχετικά με πτυχές υψηλής ποιότητας και έγκαιρης εφαρμογής των οδηγιών·
• να αναστείλει τη διεξαγωγή των εργασιών σε περίπτωση εντοπισμού παραβιάσεων των αποδεκτών απαιτήσεων, μη συμμόρφωσης με τους κανόνες και τους κανονισμούς·
• δίνουν εντολές για την εξάλειψη ελλείψεων και παραβιάσεων·
• απαιτούν από το διοικητικό προσωπικό μέτρα για την υποβοήθηση στην άσκηση των καθηκόντων και των δικαιωμάτων τους.

Ο παραγωγός μπορεί να θεωρηθεί υπεύθυνος στις ακόλουθες περιπτώσεις:

• για ακατάλληλη εκπλήρωση ή μη εκπλήρωση των άμεσων καθηκόντων τους βάσει των διατάξεων που ορίζονται από την TK RF·
• για διαπραχθέντα αδικήματα, ζημιά σύμφωνα με τη νομοθεσία της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Ο παραγωγός πρέπει να γνωρίζει τα εξής:

• νόμους και κανονιστικό πλαίσιο, πράξεις της Ρωσικής Ομοσπονδίας στον σχετικό τομέα δραστηριότητας·
• δομική δομή του οργανισμού·
• μεθοδική και κανονιστική τεκμηρίωση για τα ζητήματα της κινηματογραφικής παραγωγής·
• κανόνες και τεχνολογικές πτυχές της κινηματογραφίας·
• να κατέχουν τα θεωρητικά θεμέλια της σκηνοθεσίας, της κινηματογραφίας και του ήχου.
• τεχνολογίες κινηματογράφησης·
• κύρια στυλ και τάσεις στην ανάπτυξη του παγκόσμιου κινηματογράφου.
• μηχανισμοί της αγοράς·
• τη διαδικασία για τη διενέργεια συμβατικών πρακτικών·
• τεχνικές, μέθοδοι και στυλ στη διαχείριση προσωπικού·
• νομοθετικές πράξεις για τα πνευματικά δικαιώματα και άλλα συναφή δικαιώματα·
• βασική γνώση των βασικών του TK?
• κανονισμούς για την προστασία της εργασίας, την ασφάλεια, τον υγειονομικό έλεγχο και τα μέτρα πυρόσβεσης.

Για να αποκτήσει κανείς εκπαίδευση, θα πρέπει να εισέλθει στην ειδικότητα «παραγωγή» ή σε συναφείς τομείς (διαχείριση έργου, διαχείριση κ.λπ.). Θα αναφέρουμε έναν αριθμό κρατικών ιδρυμάτων όπου παρέχεται μια τέτοια ευκαιρία:

• Belgorod Institute of Arts and Culture (τμήμα σκηνοθεσίας, υποκριτικής και χορογραφίας).
• Ινστιτούτο Πολιτισμού Tyumen (τμήμα κοινωνικών και πολιτιστικών τεχνολογιών).
• Oryol Institute of Culture (τμήμα κοινωνικών και πολιτιστικών δραστηριοτήτων).
• Khabarovsk Institute of Culture (Τμήμα Τεχνών και Κοινωνικοπολιτιστικών Δραστηριοτήτων);
• Ινστιτούτο Πολιτισμού της Μόσχας (τμήματα: κρατική πολιτιστική πολιτική, επικοινωνίες μέσων και οπτικοακουστικές τέχνες).
• Πανρωσικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου. S. Gerasimova (τμήμα παραγωγής);
• Ινστιτούτο Κινηματογράφου και Τηλεόρασης Αγίας Πετρούπολης (Τμήμα Screen Arts).
• Ινστιτούτο Πολιτισμού Κρασνοντάρ (τμήμα ραδιοτηλεοπτικών εκπομπών).
• Ostankino Institute of Television and Radio Broadcasting.

Λειτουργούν τα αντίστοιχα τμήματα:

• στο Ινστιτούτο Κινηματογράφου και Τηλεόρασης (GITR).
• στη Ρωσική Μουσική Ακαδημία. Gnesins;
• στο Ρωσικό Ινστιτούτο Θεατρικών Τεχνών (GITIS).
• στο Ρωσικό Ινστιτούτο Παραστατικών Τεχνών.

Κατά την εισαγωγή, λαμβάνονται τα ακόλουθα: Ενιαία Κρατική Εξέταση στη ρωσική γλώσσα, λογοτεχνία, μερικές φορές τα πανεπιστήμια διεξάγουν εξετάσεις κοινωνικών σπουδών ή ιστορίας, ξένης γλώσσας.

Οι παραγωγοί συνήθως εργάζονται σε κινηματογραφικά στούντιο, τηλεοπτικούς σταθμούς ή κέντρα παραγωγής. Δεν απαγορεύονται οι ανεξάρτητες δραστηριότητες. Το κλειδί της επιτυχίας είναι η συνεχής και σκληρή δουλειά. Μια καριέρα ξεκινά συνήθως με τη θέση ενός βοηθού διαχειριστή (για παράδειγμα, σε ένα τηλεοπτικό κανάλι), με την κατάλληλη επιμονή και ζήλο, μπορείτε να φτάσετε στον εκτελεστικό ή κύριο παραγωγό του έργου.