Όλα όσα πρέπει να γνωρίζετε για τους καλλιτέχνες Illustrator

Όλοι γνωρίζουν το επάγγελμα του εικονογράφου, γιατί συχνά συναντούν τους καρπούς της δουλειάς τους. Ωστόσο, για όσους αισθάνονται ένα κάλεσμα ή αποφάσισαν να συσχετίσουν τις σπουδές τους και το μέλλον με αυτό, θα πρέπει να γνωρίζετε περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τα χαρακτηριστικά του επαγγέλματος, της εργασίας και της εξέλιξης.

Οι δραστηριότητες του εικονογράφου συνδέονται με τη δημιουργία εικόνων από έντυπο ή φωνητικό κείμενο. Μπορείτε να βρείτε εικονογραφήσεις σε οποιαδήποτε περιοδικά - περιοδικά, εφημερίδες, καθώς και βιβλία. Οι καλλιτεχνικές εικόνες συνοδεύουν τους θεατές σε διάφορους τύπους διαφήμισης, συμπεριλαμβανομένων των πανό στο Διαδίκτυο. Αυτά μπορεί να είναι σχέδια, σχηματικές εικόνες ή κολάζ. Και όλοι επιδιώκουν μια σειρά από σημαντικά καθήκοντα:

• προκαλούν ενδιαφέρον, κάνουν ένα έντυπο ή διαφημιστικό προϊόν πιο ελκυστικό όσον αφορά την οπτική αντίληψη.
• να διαμορφώσει την απαραίτητη στάση του αναγνώστη ή του θεατή, να δώσει έναν συναισθηματικό χρωματισμό στις εικόνες.
• βοηθήστε στην κατανόηση της ιδέας, παρέχετε πρόσθετες πληροφορίες.

Στις έντυπες εκδόσεις, κάθε εικονογράφηση επιτρέπει στον αναγνώστη όχι μόνο να κατανοήσει αυτό που έχει διαβάσει, αλλά και απλά να χαλαρώσει. Βέβαια εδώ μπορούμε να πούμε πολλά για το ότι το όραμα του καλλιτέχνη και του καταναλωτή δεν συμπίπτει πάντα. Όμως κάποιοι από τους ήρωες των έργων τέχνης έχουν εδραιωθεί σταθερά στο μυαλό μας ακριβώς με τη μορφή που παρουσιάστηκαν στην πιο δημοφιλή εκδοχή.

Αν εξετάσουμε λεπτομερέστερα το επάγγελμα του εικονογράφου, τότε καταρχάς εφιστάται η προσοχή στις θετικές πλευρές του.

• Δυνατότητα αυτοπραγμάτωσης, επίτευξης στόχων, εφαρμογής επαγγελματικών προσόντων και δεξιοτήτων.
• Όπως κάθε τέχνη, έτσι και η δημιουργία εικονογραφήσεων δεν έχει αυστηρούς κανονισμούς και πρότυπα. Αυτό το χαρακτηριστικό προσελκύει ανθρώπους που βαραίνουν τα συνηθισμένα καθήκοντα.
• Στο έργο του, ένας εικονογράφος μπορεί να χρησιμοποιήσει διάφορες τεχνικές, τεχνικές, υλικά. Αυτό σας δίνει την ευκαιρία να αναπτύξετε ατελείωτα τις δεξιότητές σας, να μάθετε και να βελτιώνεστε.
• Υπάρχουν κενές θέσεις τόσο για εργασία σε στούντιο-γραφείο όσο και εξ αποστάσεως. Ένα δωρεάν πρόγραμμα σάς επιτρέπει να προσαρμόζεστε σε άλλα πράγματα, να συνδυάζετε παραγγελίες, να κάνετε σχέδια.
• Για αυτό το επάγγελμα δεν υπάρχουν αυστηροί περιορισμοί ηλικίας και άλλων χαρακτηριστικών. Μπορείτε να σπουδάσετε τόσο στο σπίτι όσο και σε εξειδικευμένα εκπαιδευτικά ιδρύματα.
• Υπάρχει η ευκαιρία να εργαστείτε τόσο στη Ρωσία όσο και σε οποιαδήποτε χώρα του κόσμου με σωστή γνώση της γλώσσας για αναζήτηση πελατών.
• Το αποτέλεσμα της επαγγελματικής δραστηριότητας είναι ένας καλός μισθός και η ευκαιρία να κερδίσετε δημοτικότητα σε ορισμένους κύκλους.

Ωστόσο, σε αυτό το επάγγελμα, δεν πάνε πάντα ομαλά:

• Κάθε καλλιτέχνης, ανεξάρτητα από την κατεύθυνση της δραστηριότητάς του, πρέπει να έχει ταλέντο, κατανόηση και ταλέντο.
• Για να είστε ανταγωνιστικοί και να έχετε καλή φήμη, είναι σημαντικό να συμμορφώνεστε με όλες τις απαιτήσεις και να λαμβάνετε υπόψη την κριτική του πελάτη, και αυτό μερικές φορές έρχεται σε αντίθεση με τη γνώμη του αναδόχου.
• σε ένα τέτοιο επάγγελμα, δεν μπορεί κανείς να κάνει χωρίς κίνητρο και αυτοοργάνωση.
• εάν το αποτέλεσμα πρέπει να παρασχεθεί εγκαίρως, θα πρέπει να εργαστείτε παρά την έλλειψη έμπνευσης και άλλες συνθήκες.

Τέλος, δεν έχουν όλοι την τύχη να βρουν μια καλή δουλειά αμέσως. Δεδομένου ότι οι αξιολογήσεις σε οποιονδήποτε τομέα της τέχνης είναι αρκετά υποκειμενικές, θα χρειαστεί χρόνος και πόροι για να αναπτυχθούν. Στην αρχή της σταδιοδρομίας τους, οι νεοεισερχόμενοι συχνά κερδίζουν σε συναφείς τομείς ή ακόμα και σε εντελώς διαφορετικό τομέα - κανείς δεν είναι απρόσβλητος από αυτό. Όλα τα παραπάνω πρέπει να πραγματοποιηθούν όσο το δυνατόν νωρίτερα, τότε θα είναι πολύ πιο εύκολο να αξιολογήσετε τις πιθανότητές σας και να αντιμετωπίσετε τις δυσκολίες.

Δεδομένου ότι ένας εικονογράφος ως ξεχωριστή θέση είναι αρκετά σπάνιος, τότε η εκπαίδευση με τα καθήκοντα εργασίας εξαρτάται από τις δραστηριότητες του οργανισμού και τον συνδυασμό με συναφή επαγγέλματα. Σε αξιόπιστες εταιρείες, κατά κανόνα, είναι δυνατή η πρόσληψη ενός εκτεταμένου προσωπικού, όπου ο καθένας θα κάνει μόνο τη δουλειά του. Σε μικρούς οργανισμούς, πρέπει να είστε προετοιμασμένοι για πρόσθετες ευθύνες. Εάν μιλάμε για ελεύθερο επαγγελματία, τότε το εύρος των ενεργειών του ερμηνευτή εξαρτάται εξ ολοκλήρου από την ικανότητά του.

Μια τέτοια λίστα που χαρακτηρίζει τις δραστηριότητες ενός εικονογράφου μπορεί να περιλαμβάνει τις ακόλουθες λειτουργίες:

• δημιουργία και επεξεργασία εικόνων σύμφωνα με τα δεδομένα που λαμβάνονται από τον πελάτη (συγγραφέα) σχετικά με τις προθεσμίες, το κοινό-στόχο, τα χρησιμοποιούμενα υλικά και άλλες απαιτήσεις·
• ανάπτυξη σκίτσων για κείμενα, καθώς και επιλογές σχεδιασμού για βιβλία, περιοδικά, διαφημιστικά φυλλάδια.
• δημιουργία πρωτότυπων χαρακτήρων, κολάζ, διαγραμμάτων, γραφημάτων.
• ανάπτυξη διατάξεων εικονογραφήσεων και μπλοκ κειμένου.
• επιλογή και επεξεργασία φωτογραφιών·
• χρήση προγραμμάτων επεξεργασίας για τη δημιουργία γραφικών υπολογιστή.
• προετοιμασία τελικών και συμφωνημένων αρχείων για εκτύπωση.
• συμμετέχοντας στην ανάπτυξη στυλ για δημοσιεύσεις.

Για να εργαστεί με επιτυχία σε έναν συγκεκριμένο τομέα δραστηριότητας, ένα άτομο πρέπει να πληροί ορισμένες προϋποθέσεις. Για αυτό, είναι απαραίτητο να αξιολογηθούν όχι μόνο οι θεωρητικές γνώσεις και οι πρακτικές δεξιότητες, αλλά και οι ψυχολογικές ιδιότητες ενός ατόμου.

Εξαρτάται από τα ατομικά χαρακτηριστικά ενός ατόμου σε ποιο βαθμό μπορεί να κατακτήσει τις δεξιότητες ενός εικονογράφου και να τις εφαρμόσει στην πράξη. Για αυτό, πρώτα απ 'όλα, χρειάζεται ενδιαφέρον και δεν έχει σημασία σε ποια ηλικία εκδηλώθηκε. Στην παιδική ηλικία, οι γονείς είναι αυτοί που βοηθούν στην ανάπτυξη της επιθυμίας για μελέτη.Στους μεγαλύτερους, στηρίζεται σε τέτοιες συναισθηματικές και βουλητικές ιδιότητες όπως επιμονή, επιμονή, τελειομανία και πάθος για τη διαδικασία.

Η κύρια ποιότητα, χωρίς την οποία είναι αδύνατο να δημιουργηθούν εικονογραφήσεις, είναι ανεπτυγμένη φαντασία. Στην ιδανική περίπτωση, ένας καλλιτέχνης θα πρέπει να μπορεί να οπτικοποιεί όχι μόνο συγκεκριμένα κείμενα, αλλά και ιδέες. Επιπλέον, να το κάνουμε έτσι ώστε οι σκέψεις και η συναισθηματική κατάσταση του συγγραφέα να είναι ξεκάθαρες. Ένα άλλο σημαντικό χαρακτηριστικό είναι η δημιουργικότητα. Συχνά υποδεικνύεται στο βιογραφικό χωρίς λόγο, αλλά σε αυτήν την περίπτωση δεν μπορείτε να το κάνετε χωρίς αυτό. Ένας καλός εικονογράφος πρέπει να έχει πρωτότυπο όραμα και να μην φοβάται να πειραματιστεί.

Επιπλέον, σημαντικά είναι τα ακόλουθα:

• πλούσια φαντασία?
• ζωηρή, ευφάνταστη σκέψη.
• καλλιτεχνική γεύση?
• παρατήρηση;
• καλή οπτική μνήμη.
• σωστή αντίληψη χρώματος.

Εκτός από ψυχολογικούς παράγοντες, η καλή φυσική κατάσταση είναι σημαντική για έναν καλλιτέχνη, αφού μια τέτοια δουλειά δεν μπορεί πάντα να ονομάζεται τυποποιημένη και εύκολη.

Κανείς δεν θα μπορέσει ποτέ να πει ποιες δεξιότητες θα είναι χρήσιμες σε έναν ειδικό στην επαγγελματική του δραστηριότητα, Ωστόσο, μεταξύ των κυριότερων, διακρίνονται τα ακόλουθα:

• γνώση των βασικών στοιχείων του σχεδίου, της ζωγραφικής και της σύνθεσης·
• τη χρήση διαφόρων μεθόδων και μέσων εκτέλεσης έργων τέχνης σε επαγγελματικό επίπεδο·
• σχεδίαση τόσο με το χέρι όσο και σε υπολογιστή.
• βελτίωση σε διάφορα είδη και στυλ (για παράδειγμα, ρεαλισμός, αφελής, μινιμαλισμός), ανάπτυξη ατομικού οράματος.
• παρακολούθηση ξένης και εγχώριας εμπειρίας σε επαγγελματικές δραστηριότητες·
• συμμόρφωση με τα τρέχοντα πρότυπα σχεδιασμού για εκδόσεις βιβλίων και εκτυπώσεων, απαιτήσεις για τη δημιουργία διαφημιστικών προϊόντων.
• χρήση της γνώσης στον τομέα της παγκόσμιας τέχνης και λογοτεχνίας·
• γνώση των κανονιστικών νομικών πράξεων για την προστασία των πνευματικών δικαιωμάτων.

Εκτός από την καλλιτεχνική σφαίρα, οποιοσδήποτε σύγχρονος εικονογράφος πρέπει να γνωρίζει πώς να εργάζεται με τεχνικό εξοπλισμό... Και στο γραφείο και στο σπίτι, δεν μπορεί να κάνει χωρίς Adobe Illustrator, InDesign, CorelDraw, Photoshop. Πώς να χρησιμοποιήσετε αυτά τα προγράμματα, μπορείτε να το μελετήσετε μόνοι σας ή να επικοινωνήσετε με έναν ειδικό. Είναι καλή ιδέα να πλοηγηθείτε στη γνώση φωτογραφίας, ρετούς και διόρθωσης χρώματος.

Για να προωθήσετε με επιτυχία τη δουλειά σας, πρέπει να γνωρίζετε τα βασικά της ψυχολογίας και του μάρκετινγκ. Εκτός από ένα καλά σχεδιασμένο χαρτοφυλάκιο, είναι σημαντικό να μπορείτε να το παρουσιάσετε. Ένας καλλιτέχνης μάρκετινγκ πρέπει να παρουσιάζει σωστά και τον εαυτό του και τη δουλειά του.

Αν ξεκινήσεις από το παραδοσιακό μονοπάτι, τότε το πρώτο βήμα, κατά κανόνα, γίνεται το καλλιτεχνικό σχολείο. Στα σχολεία τέχνης τα παιδιά μπορούν να σπουδάσουν από την προσχολική ηλικία σε διάφορα στάδια. Αυτό δεν εγγυάται ότι το παιδί θα γίνει σίγουρα καλλιτέχνης, αλλά οι γνώσεις και οι δεξιότητες που αποκτήθηκαν σίγουρα δεν θα είναι περιττές. Η προετοιμασία μπορεί να πραγματοποιηθεί και μέσω ατομικών μαθημάτων με δάσκαλο.

Η επαγγελματική εκπαίδευση μπορεί να αποκτηθεί σε κολέγια ή ιδρύματα τριτοβάθμιας εκπαίδευσης... Για να συμμετάσχετε, πρέπει να περάσετε έναν δημιουργικό διαγωνισμό, καθώς και να περάσετε εξετάσεις στη ρωσική γλώσσα, λογοτεχνία ή ιστορία. Αυτές οι απαιτήσεις εξαρτώνται από το εκπαιδευτικό ίδρυμα, επομένως αξίζει τον κόπο να τις μάθετε και να ξεκινήσετε την προετοιμασία εκ των προτέρων.

Ορισμένοι εικονογράφοι που έχουν ήδη λάβει θέση στο επάγγελμά τους λένε ότι η εκπαίδευση δεν είναι πραγματικά τόσο σημαντική. Ένα άτομο που έχει αποκτήσει τυπικές δεξιότητες και γνώσεις για αρκετά χρόνια συχνά δεν μπορεί να απομακρυνθεί από ακαδημαϊκά πρότυπα που αποτελούν εμπόδιο στην ελεύθερη όραση. Το ταλέντο αρκεί για να είσαι στην τάση και όλα τα άλλα μπορείς να τα κατακτήσεις μόνος σου. Ως έσχατη λύση - να ολοκληρώσετε σύντομα μαθήματα κατάρτισης, από τα οποία υπάρχουν αρκετά σε μεγάλες πόλεις.

Προς αυτή την κατεύθυνση προσφέρονται ενεργά μαθήματα που μπορούν να ολοκληρωθούν διαδικτυακά. Δεν χρειάζεται να παραδώσετε τίποτα για αυτό. Αλλά, εκτός από την ευκολία και το χαμηλό κόστος, υπάρχει μια ευρεία επιλογή - από την εκμάθηση των βασικών γραφικών έως την κατάδυση σε ένα συγκεκριμένο στυλ.

Υπάρχουν πολλές επιλογές για το έργο ενός εικονογράφου.

• Το πιο προφανές είναι οι εκδότες. Το συμφέρον μιας μεγάλης εταιρείας και πολύ περισσότερο το συμβόλαιο που έχει συναφθεί εγγυάται σταθερό και υψηλό εισόδημα. Αλλά ο υπάρχων ανταγωνισμός οδηγεί στο γεγονός ότι οι νεοφερμένοι αναγκάζονται να αναλάβουν οποιεσδήποτε παραγγελίες.
• Διαφημιστικά γραφεία ή διαφημιστικά τμήματα σε μεγάλες εταιρείες. Οι εικονογράφοι μπορούν εύκολα να αντιμετωπίσουν το σχεδιασμό οποιουδήποτε διαφημιστικού προϊόντος και συχνά αυτό το προφίλ εργασίας μπορεί να γίνει το πιο δημοφιλές.
• Στούντιο κινουμένων σχεδίων, παιχνιδιών ή web design... Κάθε ένας από αυτούς τους τομείς εργασίας έχει τα δικά του χαρακτηριστικά και το κοινό-στόχο του.
• Ανεξάρτητος. Αυτή η επιλογή σάς επιτρέπει να αναζητάτε παραγγελίες μόνοι σας σύμφωνα με τις δυνατότητες και το πρόγραμμά σας.

Για να πετύχετε, πρέπει να δημιουργήσετε ένα έξυπνο χαρτοφυλάκιο. Δεν πρέπει να είναι απλώς ένα σύνολο σαρωμένων έργων, αλλά και μια περιγραφή των έργων στα οποία ανήκουν. Έτσι, είναι πιο εύκολο για έναν υποψήφιο πελάτη να δει πώς του ταιριάζει ο καλλιτέχνης. Σε έναν κόσμο έντονου ανταγωνισμού, είναι σημαντικό να είστε ευέλικτοι και να αναπληρώνετε συνεχώς το χαρτοφυλάκιό σας με ποικίλες εργασίες.

Μπορείτε να προωθήσετε τον εαυτό σας και να εμπλακείτε σε αυτοπροβολή τόσο χρησιμοποιώντας κοινωνικά δίκτυα όσο και εξειδικευμένους ιστότοπους όπως το behance. net και topcreator. org. Οι πρώτες παραγγελίες για αρχάριους παρακολουθούν σε εικονογράφους. ru, σχεδιαστής. ru, kwork. ru και τα παρόμοια.

Παρά το γεγονός ότι τα συνηθισμένα έντυπα προϊόντα θα χάσουν τις θέσεις τους με την πάροδο του χρόνου, το επάγγελμα του εικονογράφου θα παραμείνει επίκαιρο καθώς θα παραμείνουν τα ψηφιακά μέσα. Επιπλέον, υπάρχει πάντα η ευκαιρία να διευρύνουν το φάσμα των δεξιοτήτων τους και αποκτήσουν προσόντα σε γειτονικές περιοχές. Για παράδειγμα, στην αρχή, μπορείτε να ξεκινήσετε με το σχεδιασμό ιστοσελίδων και αργότερα για να πραγματοποιήσετε τα επαγγελματικά σας σχέδια, μπορείτε να κατακτήσετε τη θέση ενός καλλιτεχνικού διευθυντή ή συντάκτη. Και, φυσικά, πολλοί θα ήθελαν να γίνουν ιδιοκτήτες των δικών τους στούντιο ή γραφείων.

Τα ονόματα των διάσημων Ρώσων εικονογράφων δεν ακούγονται πάντα, αλλά πολλοί είναι εξοικειωμένοι με τη δουλειά τους. Πρόκειται για τους V. G. Suteev (ιστορίες του Chukovsky), B. A. Dekhterev (ιστορίες του Πούσκιν, του Άντερσεν, έργα των Lermontov, Turgenev, Shakespeare), A. M. Savchenko ("Kid and Carlson"), I. Yu. Oleinikov (" The Adventures of Baron Munchausen "," The Hobbit ") και πολλά άλλα. Πέτυχαν την αναγνώριση γιατί αναπτύχθηκαν, ενώ παράλληλα βελτιώνομαι στα γραφικά και στα κινούμενα σχέδια.