Σκίτσο

Σκίτσο για αρχάριους

Σκίτσο για αρχάριους
Περιεχόμενο
  1. Είδη και Τεχνικές
  2. Τι είναι απαραίτητο;
  3. Τι μπορείτε να σχεδιάσετε σε ένα σκίτσο;
  4. Από πού να ξεκινήσω;
  5. Master classes για αρχάριους

Σκίτσο - ένα τσιτάτο που συνδέεται με δημιουργικούς ανθρώπους που μπορούν να ζωγραφίσουν σε ένα καφέ, σε ένα παγκάκι στο πάρκο, ακόμη και στο μετρό. Δεν γνωρίζουν όλοι ποια είναι στην πραγματικότητα η πραγματική τέχνη των γρήγορων σκίτσων και γιατί είναι τόσο ελκυστική. Όσοι όμως το έχουν δοκιμάσει ερωτεύονται το σκίτσο εδώ και καιρό.

Είδη και Τεχνικές

Ένα σκίτσο είναι ένα σκίτσο, ένα γρήγορο σχέδιο... Η μοναδικότητά του έγκειται σε μια άρπακτη πραγματική εντύπωση, χωρίς σαφή ανάλυση, σκέψη πάνω στη σύνθεση και τις λεπτομέρειες. Είναι για το λεπτό, η ικανότητα να σταματήσεις μια στιγμή και η αισθητική και συναισθηματική σου εντύπωση γι' αυτό που εκτιμάται το σκίτσο. Ελκύει επίσης με την προσβασιμότητα, την ευκολία εισόδου (δεν χρειάζεται να είσαι επαγγελματίας καλλιτέχνης), την έλλειψη σοβαρού κόστους.

Αξίζει να γίνει διάκριση μεταξύ των εννοιών «σκίτσο» και «σκίτσο-εικονογράφηση». Αν το σχέδιο διαρκεί λιγότερο από μία ώρα, είναι σκίτσο. Και αν περισσότερα, προστίθεται η λέξη "εικονογράφηση". Η τεχνική είναι πολύ ενδιαφέρουσα και αναπτυσσόμενη, αλλά και σε ζήτηση. Ταλαντούχα σκίτσα αγοράζονται, χρησιμοποιούνται για προώθηση στα κοινωνικά δίκτυα, εμφανίζονται σε μενού σε καφετέριες και σε διαφημίσεις για γυμναστήρια. Ποια είδη είναι δημοφιλή στο σκίτσο.

  • Σκίτσο τροφίμων. Ίσως το πιο δημοφιλές είδος, γιατί η επιρροή του στον θεατή είναι όσο το δυνατόν μεγαλύτερη. Νόστιμα ντόνατς και κέικ, μια αρωματική φέτα λεμόνι σε αρωματικό τσάι, αβοκάντο σε φέτες φιλιγκράν σε ένα όμορφο πιάτο - όλα αυτά μπορούν να σχεδιαστούν έτσι ώστε η όρεξή σας να ανοίξει αμέσως. Και αυτό έχει βρει την εφαρμογή του στην εικονογράφηση συνταγών, για παράδειγμα.
  • Βοτανικό σκίτσο... Το θέμα των λουλουδιών ουσιαστικά δεν υστερεί σε σχέση με την ιστορία των τροφίμων, γιατί είναι πολύ ενδιαφέρον να σχεδιάζετε μικρές φλέβες λουλουδιών, να απεικονίζετε την αστική ζούγκλα με στυλό και μαρκαδόρους.Φτιάχνει όμορφες καρτ ποστάλ, χρησιμοποιείται σε επαγγελματικές κάρτες ανθοπωλείων και όχι μόνο.
  • Εσωτερικό σκίτσο... Εξαιρετικό αν το κατέχει ένας σχεδιαστής εσωτερικών χώρων. Φυσικά, στους πελάτες αρέσει η τρισδιάστατη μοντελοποίηση και άλλες σύγχρονες προτάσεις για την οπτικοποίηση έργων σχεδιασμού, αλλά όταν ένας ειδικός μπορεί να δημιουργήσει ένα σκίτσο του μελλοντικού εσωτερικού (τα επιμέρους στοιχεία του) σε λιγότερο από μία ώρα, αυτό σίγουρα του προσθέτει πόντους.
  • Αρχιτεκτονικό σκίτσο... Ζητούνται επίσης σκίτσα κτιρίων, δρόμων, γνωστών και άγνωστων αστικών διαδρομών. Τα αστικά σκίτσα είναι πλούσια σε λεπτομέρειες, δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα της πόλης που μπορείτε να μαντέψετε από μια εικόνα. Και τέτοια σχέδια μπορούν επίσης να εμπορευματοποιηθούν - στις ίδιες καρτ ποστάλ, αφίσες, εικονογραφήσεις για κοινωνικά δίκτυα.
  • Βιομηχανικό (βιομηχανικό) σκίτσο. Κατά κανόνα, μιλάμε για την εικόνα των ειδών οικιακής χρήσης, της τεχνολογίας, η οποία μπορεί επίσης να γίνει με διαφορετικούς τρόπους. Το σκίτσο δεν αντικατοπτρίζει απαραίτητα την πραγματικότητα της στιγμής, τα αντικείμενα σε αυτό μπορούν να διαταράξουν την παρούσα θέση, μπορείτε να αλλάξετε το φόντο, να τα μετακινήσετε, να τα τακτοποιήσετε σύμφωνα με το σκοπό της καλλιτεχνικής έκφρασης.
  • Σκιαγράφηση τοπίου. Κυριαρχείται από πάρκα και πλατείες, εξοχικές κατοικίες και οικόπεδα κήπου, κυρίως αυτά που οργανώνονται από τον άνθρωπο. Το να αποτυπώσεις την αρμονία αυτής της οργάνωσης, να την αποτυπώσεις σε ένα σχέδιο είναι ένα λεπτό θέμα.
  • Ταξιδιωτικό σκίτσο. Οι καλύτερες ταξιδιωτικές νότες εμφανίζονται συχνά στον εαυτό του, ακριβώς στο δρόμο, σε στιγμές ανάπαυσης, όταν μετακινείται από το σημείο Α στο σημείο Β.
  • Μόδα σκίτσο. Το να κάνετε ένα γρήγορο σκίτσο μιας ελκυστικής πλώρης που φαίνεται σε έναν περαστικό είναι η δύναμη της κατεύθυνσης. Ή σχεδιάστε κάτι που μέχρι στιγμής έχει εμφανιστεί μόνο στο κεφάλι - για να μην ξεχαστεί. Βοηθάει πολύ τους ανθρώπους που είναι παθιασμένοι με τη μόδα.
  • Σκίτσο πορτρέτου. Το θέμα δεν είναι να κάνεις ένα λεπτομερές πορτρέτο ενός ανθρώπου, αλλά να αφήσεις μια εικόνα, εντύπωση, γραμμές έμφασης στο χαρτί. Μπορείς να δεις έναν άντρα με ροζ μαλλιά στο μετρό και να βγεις γρήγορα από ένα τετράδιο σκίτσων για να γίνει απτή η εντύπωση.

Και αυτά είναι μόνο τα πιο δημοφιλή είδη, ενώ η εμφάνιση νέων συμβαίνει αυτή τη στιγμή. Ως εκ τούτου, το σκίτσο αναπτύσσεται ενεργά και από την κατεύθυνση που υπηρέτησε το στάδιο της δημιουργίας μιας ολοκληρωμένης εικόνας, έχει μετατραπεί σε έναν ξεχωριστό, αυτόνομο τύπο δημιουργικότητας.

Τι είναι απαραίτητο;

Οπότε, αν έχετε κίνητρο και ενδιαφέρον, ήρθε η ώρα να ξεκινήσετε τις σπουδές. Αυτό που είναι υπέροχο με το σκίτσο είναι η επιδέξια χρήση των δεξιοτήτων αυτοεκπαίδευσης στη διδασκαλία. Με απλά λόγια, Το σκίτσο μπορεί να κατακτηθεί μόνος σας. Εξερευνώντας μια τεράστια ροή χρήσιμων πληροφοριών στο Διαδίκτυο, μπορείτε να μάθετε να πλοηγείστε σε αυτό και η διαδικασία εκμάθησης θα είναι επιτυχής. Το ελάχιστο κιτ εκκίνησης για αρχάριους είναι ένα τετράδιο σκίτσων (εάν δεν είναι διαθέσιμο, θα υπάρχει ένα βιβλίο σκίτσων), μια γόμα και μερικά μολύβια. Μαρκαδόροι και μαρκαδόροι αλκοόλης, κηρομπογιές, παστέλ θα συνδεθούν λίγο αργότερα. Τα μολύβια για σχέδιο, όχι μόνο οι καλλιτέχνες το γνωρίζουν αυτό, είναι διαφορετικά σε ακαμψία. Εάν το μολύβι είναι σκληρό, η γραμμή στο χαρτί θα παραμείνει λεπτή και ελαφριά. Εάν είναι μαλακό, η βαφή θα είναι πυκνή και σκοτεινή.

Πώς υποδεικνύεται το επίπεδο σκληρότητας μολυβιού. Ρωσική σήμανση:

  • M - μαλακό;
  • TM - σκληρό-μαλακό.
  • Το Τ είναι στερεό.

Ευρωσήμανση:

  • HB - σκληρό-μαλακό;
  • Β - μαλακό και σκοτεινό.
  • H - σκληρό και ελαφρύ.
  • F - μεσαίου τύπου.

Τα γράμματα συνήθως προηγούνται από έναν αριθμό που υποδεικνύει τον βαθμό σκληρότητας / απαλότητας. Οι παραλλαγές είναι από 0 έως 9, με το 9 να είναι το πιο απαλό.

Οι αρχάριοι δεν χρειάζονται ένα τεράστιο σετ μολυβιών, για αρχή αρκούν τρία: universal HB, ένα σκληρό 2H και ένα άλλο μαλακό 2B. Ποιος κατασκευαστής δεν είναι τόσο σημαντικός όσο σπουδάζει κάποιος. Οι επαγγελματίες επιλέγουν συχνά μολύβια από Τσέχο και Γερμανό κατασκευαστή. Τι άλλο απαιτείται για την εκπαίδευση:

  • μια γόμα είναι επίσης σκληρή και μαλακή, καθώς και με άμμο στη σύνθεση (αυτό αφαιρεί κυριολεκτικά το επάνω στρώμα χαρτιού).
  • στυλό ηλίου - είναι βολικό να σχεδιάζετε μαζί τους και το αποτέλεσμα είναι δροσερό, μόνο που καταναλώνονται γρήγορα και σε ορισμένες περιπτώσεις μπορεί να διαρρεύσουν.
  • λευκό στυλό ηλίου ή λευκό μαρκαδόρο - αφήνει πινελιές και άλλα σχέδια στην έγχρωμη επιφάνεια, μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί ως διορθωτής.
  • επένδυση - αυτό είναι το όνομα ενός στυλό σχεδίασης, το οποίο ξαναγεμίζει με μελάνι (οι επενδύσεις είναι μιας χρήσης, με αντικαταστάσιμο φυσίγγιο, καθώς και με επαναγεμιζόμενο).

Ξεχωριστά, θα πρέπει να ειπωθεί για τους δείκτες... Για τα πρώτα σχέδια, μπορεί να είναι πολύ νωρίς για να τα χρησιμοποιήσετε, αλλά πραγματικά προσελκύει τους αρχάριους σε αυτά. Οι σκιτσογράφοι χρησιμοποιούν καλλιτεχνικούς μαρκαδόρους (και υπάρχουν, για παράδειγμα, διακοσμητικοί μαρκαδόροι). Το χρώμα που αφήνει ο μαρκαδόρος στο φύλλο μπορεί επίσης να είναι διαφορετικό: από αδιάβροχο έως πλενόμενο, από διαφανές έως αδιαπέραστο. Η άκρη του εργαλείου μπορεί να είναι στρογγυλή και τετράγωνη, λοξότμητη.

Είναι επίσης πιθανό ότι σύντομα ένας αρχάριος σκιτσογράφος θα ενδιαφέρεται για κάρβουνο για σχέδιο, σαγκουίνι. Η ακουαρέλα χρησιμοποιείται επίσης σε σκίτσα, αλλά λιγότερο συχνά. Το ιδανικό χαρτί για σκίτσο θεωρείται ένα φύλλο με πυκνότητα 120-130 g / m2, δεν πρέπει να είναι λεπτό χαρτί.

Τι μπορείτε να σχεδιάσετε σε ένα σκίτσο;

Απλώς δεν υπάρχουν όρια για ιδέες. Η ομορφιά του σχεδίου είναι ότι δεν χρειάζεται να προσαρμοστείς στη μόδα και τις παραδόσεις, δεν χρειάζεται να επιλέξεις ένα αυστηρά συγκεκριμένο είδος και να το ακολουθήσεις. Τα πρώτα έργα είναι πιο πιθανό να είναι γραφικά. Στο ασπρόμαυρο σχέδιο, μπορείτε να εστιάσετε στην ίδια την ιδέα, στο αντικείμενο της εικόνας και όχι σε κόλπα και κόλπα. Πρώτα σκίτσα.

  • Τροφή... Πρώτον, είναι μια ευχάριστη εμπειρία με πολύ καλούς συνειρμούς. Αξίζει να προσπαθήσετε να σχεδιάσετε φρούτα, μπορείτε να σχεδιάσετε μια περικοπή ή κέικ, μπισκότα. Ακόμα καλύτερα, προσπαθήστε να συνθέσετε τη συνταγή σας και να την επεξηγήσετε. Η συνταγή επίσης δεν είναι τυπωμένη, αλλά γραμμένη στο χέρι, στο στυλ του συγγραφέα. Για παράδειγμα, δημιουργήστε ένα σκίτσο με θέμα «Η αγαπημένη μου σαλάτα» με ένα σκίτσο για κάθε ένα από τα συστατικά.
  • Όμορφα χρώματα... Αυτό το θέμα είναι επίσης ευγνώμων. Είναι καλύτερο να αντλήσετε από τη φύση: είτε πρόκειται για λουλούδια σε ένα βάζο στο περβάζι είτε για μέτριους κατιφέδες σε ένα παρτέρι της πόλης. Μπορείτε να κανονίσετε ειδικά για τον εαυτό σας ένα ταξίδι στον βοτανικό κήπο για να εμπνευστείτε από την ομορφιά εκεί.
  • Των ανθρώπων... Προσπαθήστε να σκιαγραφήσετε τους περαστικούς, περιστασιακούς επερχόμενους. Κάποιος εστιάζει στα πρόσωπα, κάποιος παρατηρεί ρούχα και στυλ, κάποιος - σιλουέτες και πόζες. Για αρχάριους, αυτό μπορεί να είναι δύσκολο, αλλά αποδεικνύεται ενδιαφέρον.
  • Ασυνήθιστα (ή απλώς κάτι ελκυστικά) αστικά στοιχεία... Για παράδειγμα, η όμορφη είσοδος στο αρτοποιείο. Ή ψηλά παράθυρα στη «στάλινκα», ή ίσως λάμπες στο πάρκο κοντά στο σπίτι. Δεν είναι απαραίτητο να φτιάξεις ένα ολιστικό τοπίο, αρκεί μόνο ένα στοιχείο αρπαγμένο από την πραγματικότητα, που κάτι ενδιαφέρει.

Πιθανώς, με το τι ακριβώς να σχεδιάσετε, τα προβλήματα προκύπτουν λιγότερο συχνά. Το κύριο πράγμα εδώ είναι να πάρετε μια γεύση. Τότε κάθε φύλλο στο δέντρο θα φαίνεται αντάξιο μιας εικόνας.

Από πού να ξεκινήσω;

Υπάρχουν πολλές καθολικές συστάσεις προφίλ που δεν θα επιτρέψουν σε έναν αρχάριο να μπερδευτεί. Ένα σχέδιο δημιουργείται συνήθως σε 3 στάδια.

  • Σκίτσο με μολύβι. Ο σκιτσογράφος σκιαγραφεί γρήγορα περιγράμματα και βασικά στοιχεία της μελλοντικής εικόνας.
  • Χρώμα γεμίσματος. Μιλάμε για τις κύριες χρωματικές κηλίδες, που δεν θα είναι απαραίτητα ακουαρέλα - μια χαρά είναι και οι μαρκαδόροι.
  • Επεξεργασία δείκτη. Σε αυτό το στάδιο, τα περιγράμματα του σχεδίου επεξεργάζονται προσεκτικά, μικρές λεπτομέρειες που κάνουν το σκίτσο τελειωμένο έργο.

Εάν εξακολουθεί να φαίνεται πολύ δύσκολο σε όσους πρόκειται να μάθουν σκίτσο από την αρχή, πρέπει να ξεκινήσετε με τα βασικά. Απλά προσπαθήστε να σχεδιάσετε κύκλους στο φύλλο με ένα μολύβι για να μην τέμνονται, προσπαθήστε να γεμίσετε ολόκληρο το φύλλο με αυτούς. Αυτό εκπαιδεύει την εγρήγορση του καλλιτέχνη και αργότερα είναι χρήσιμο στην κατασκευή μιας σύνθεσης. Στη συνέχεια, μπορείτε να δοκιμάσετε να γεμίσετε το φύλλο με σκίαση, και σε διαφορετικές κατευθύνσεις. Το φύλλο δεν χρειάζεται να περιστραφεί. Στη συνέχεια, μπορείτε να μεταβείτε στις εικόνες των γεωμετρικών σχημάτων.

Όταν το χέρι αποδεικνύεται «γεμάτο» σε τόσο απλές ασκήσεις, μπορείτε να αρχίσετε να συνθλίβετε τις πολύπλοκες. Δηλαδή, για παράδειγμα, ένα σπίτι θεωρείται σύνθετο αντικείμενο προς αναπαράσταση. Αποτελείται όμως από μέρη: το ίδιο ορθογώνιο, τρίγωνο, τετράγωνο.Και αν ένας αρχάριος σκιτσογράφος έχει ήδη δουλέψει με γεωμετρικά σχήματα, ξέρει τι να κάνει. Ας είναι διαισθητικό, αλλά ξέρει. Και το χέρι «θυμάται» επίσης. Και μερικά ακόμη κόλπα για όσους κατακτούν το σκίτσο μόνοι τους.

  • Ένα συνηθισμένο λάθος για τους αρχάριους είναι να λερώνουν το σχέδιο με το δικό τους χέρι. Βάλτε ένα άλλο φύλλο κάτω από το μπράτσο που είναι πάνω στο φύλλο. Εάν η εργασία είναι μεγάλη, χρησιμοποιείται ειδική συσκευή (γέφυρα).
  • Για να αφαιρέσετε τα ψίχουλα από την εικόνα, θα χρειαστείτε ειδικός θύσανος... Πιο συγκεκριμένα, είναι το πιο συνηθισμένο, ακριβώς αυτός είναι ο σκοπός του. Διατηρείται πάντα χωριστά, καθαρό, ώστε την κατάλληλη στιγμή να βρίσκεται ακριβώς εκεί.
  • Και για να μην θολώνει το σκίτσο, διορθώνεται ειδικά μέσα... Συνήθως, η στερέωση συμβαίνει καθώς γεμίζει το φύλλο.
  • Για να αποκτήσετε σκίαση, θα πρέπει να κρατήσετε ένα μολύβι με ένα "τσιμπήματος", όπως για το γράψιμο. Μόνο τα δάχτυλα θα λειτουργήσουν. Η ίδια μέθοδος συγκράτησης χρησιμοποιείται για τη σχεδίαση μικρών λεπτομερειών.
  • Για να κάνετε μεγάλες πινελιές, κρατήστε το μολύβι στη μέση, κρατώντας το με τεντωμένα δάχτυλα και παράλληλα με το χαρτί. Και οι μακριές γραμμές γίνονται με χαλαρό χέρι, όταν το μολύβι σφίγγεται μέσα στην παλάμη του χεριού με τον αντίχειρα.
  • Στο σκίτσο, οι γραμμές πρέπει να είναι ζωντανές: εκτελούνται απότομα και γρήγορα, δεν χρειάζονται πολύπλοκα εγκεφαλικά επεισόδια. Απαιτούνται ευρείες γραμμές για να δείξουν τον τόνο. Ένα βαρύ αντικείμενο υποδεικνύεται με χοντρές γραμμές, ένα ελαφρύ αντικείμενο με λεπτές γραμμές. Όσο πιο μακριά είναι το αντικείμενο, τόσο πιο λεπτή θα είναι η γραμμή, τόσο πιο κοντά - τόσο πιο παχιά.

Πολλά θα έρθουν με την εμπειρία. Είναι σημαντικό να σχεδιάζετε: να μην σπαταλάτε χρόνο, να προσπαθείτε ξανά και ξανά. Και είναι πιο εύκολο να το κάνετε αυτό χρησιμοποιώντας έτοιμα master classes.

Master classes για αρχάριους

Τα πρώτα μαθήματα είναι η μελέτη γεωμετρικών κύκλων, εκκόλαψης, γραμμών. Όλα ξεκινούν με αυτά τα πρωτόγονα master classes. Όταν το χέρι αποκτήσει μεγαλύτερη αυτοπεποίθηση, μπορείτε να ξεκινήσετε να κάνετε κάτι πιο δύσκολο. Για παράδειγμα, σε ένα σκίτσο μόδας. Θα είναι επίσης σχετικά απλό, αλλά για έναν αρχάριο, ένα τέτοιο σχέδιο είναι επίσης μια πρόκληση. Μόδα σκίτσο σε στάδια.

  • Σκελετός... Ένας κατακόρυφος άξονας σχεδιάζεται στο κέντρο του φύλλου. Χρησιμοποιείται μολύβι. Υποδεικνύονται τα όρια, πάνω και κάτω μέρος του μοντέλου. Ακολουθεί ο προσδιορισμός των κύριων σημείων στήριξης: κεφάλι, ζώνη ώμου και γοφοί. Το κεφάλι ταιριάζει στο ύψος του μοντέλου κατά περίπου 8 φορές, αλλά στο σκίτσο είναι δυνατό και 10. Ο κορμός θα είναι υπερβολικός, πιο κοντός από τα πόδια, όχι λιγότερο από 2,5 φορές. Τα πόδια και ο λαιμός πρέπει να επιμηκύνονται σκόπιμα. Τα χέρια προστίθενται σχηματικά. Η μέση τραβιέται όπως χρειάζεται.
  • Η μορφή... Ήρθε η ώρα να αρχίσετε να σχεδιάζετε τα ρούχα. Είναι απαραίτητο να ξεκινήσετε από γενικές μορφές, προχωρώντας σταδιακά προς μικρότερες. Τα πράγματα ρίχνονται στο υπομόχλιο σαν σε κρεμάστρα. Οι γραμμές είναι σχεδόν διαφανείς, δεν χρειάζεται να σκεφτόμαστε ακόμη τον όγκο.
  • Χρώμα... Είναι απαραίτητο να συμπληρώσετε με χρώμα εκείνες τις λεπτομέρειες της γκαρνταρόμπας που το χρειάζονται εξαρχής. Μπορείτε να σχεδιάσετε με μαρκαδόρους, χρωματιστά στυλό και μολύβια, μαρκαδόρους, ακουαρέλες.
  • Λεπτομέριες... Οι μαύρες γραμμές σχεδιάζονται πάνω από το χρώμα, δηλαδή χρησιμοποιώντας μολύβια ή μαρκαδόρους. Τα μονοπάτια πρέπει να έχουν διαφορετικά πλάτη για να φαίνεται πιο ζωντανό το σκίτσο. Υφασμάτινο στολίδι, εκτύπωση - ήρθε η ώρα να το αντιμετωπίσετε. Και επίσης να αναδείξουμε αξεσουάρ, βελονιές στα ρούχα (διακοσμητικά φυσικά και όχι όλα). Μπορείτε να περιγράψετε τα χαρακτηριστικά του προσώπου: μάτια, πρώτα απ 'όλα, χείλη. Στη συνέχεια - μπούκλες, δάχτυλα (συχνά σχεδιάζονται στριμμένα σε μια σπείρα). Οι σκιαγραφημένες γραμμές μολυβιού μπορούν στη συνέχεια να διαγραφούν.
  • Ιστορικό... Μπορεί να είναι τόσο περίτεχνο σκηνικό με πολλές λεπτομέρειες, ή απλώς μια υπόδειξη για το μέρος όπου απεικονίζεται το μοντέλο. Η εφαρμογή σκιών με απαλό μολύβι θα ολοκληρώσει τη δουλειά: σκιά στο πάτωμα από την ίδια τη φιγούρα, σκιά κάτω από τις κόγχες των ματιών, κάτω από το πηγούνι, σκιές στα φορέματα κ.λπ.

Η πιο ευχάριστη και πιο εύκολη στιγμή στο έργο είναι να βάλεις ένα αυτόγραφο στο ολοκληρωμένο σκίτσο.

Έτσι, στο σπίτι ή σε ένα ταξίδι, σε οποιεσδήποτε βέλτιστες συνθήκες, γίνεται κατανοητή η τέχνη του σκίτσου βήμα προς βήμα. Από το γραμμικό σχέδιο σε στυλ απλών σκίτσων του δρόμου, μπορείτε να προχωρήσετε σε πιο σύνθετες εργασίες, να κατακτήσετε την τεχνική ώστε το έργο να μπορεί να πωληθεί σε πελάτες. Υπάρχει χώρος για ανάπτυξη!

Για ένα μάθημα σκίτσο για αρχάριους, δείτε το επόμενο βίντεο.

χωρίς σχόλια

Μόδα

η ομορφιά

σπίτι