Τα πάντα για το σκίτσο

Το σκίτσο είναι ένα είδος σχεδίου που κυριολεκτικά έχει κατακτήσει τον κόσμο τα τελευταία χρόνια. Μπορείτε να συμμετάσχετε χωρίς ιδιαίτερη προετοιμασία, η οικονομική αρχική επένδυση είναι μικρή και το αποτέλεσμα είναι γρήγορο και εμπνέει για περαιτέρω μελέτη. Λοιπόν, τώρα για περισσότερες λεπτομέρειες.

Το σκίτσο είναι η τεχνική του γρήγορου σχεδίου.... Δηλαδή σκίτσα, μερικές φορές σκίτσα, αλλά πιο συχνά τελειωμένα έργα - τόσο από άποψη σκέψης όσο και από άποψη σχεδιασμού. Παρεμπιπτόντως, η αγγλική λέξη "σκίτσο" σημαίνει "σκίτσο". Το σχέδιο εκτελείται όχι μόνο γρήγορα, αλλά με γρήγορο ρυθμό. Αυτό δεν είναι κάποιο είδος καινοτομίας που δεν έχει ξαναδεί ο κόσμος. Απλώς το εργαλείο εργασίας των σχεδιαστών και των καλλιτεχνών έχει απλώς διαχωριστεί από τη λειτουργία «μεσαίας υπηρεσίας» και έχει μετατραπεί σε έναν εντελώς ξεχωριστό χώρο.

Προηγουμένως, για παράδειγμα, ένας σχεδιαστής, για να κάνει την ιδέα του ενδεικτική, σκιαγράφησε γρήγορα μια γωνιά στο εσωτερικό και αυτό ξεκαθάρισε οπτικά την κατάσταση για τον πελάτη. Και τότε αυτά τα σκίτσα έγιναν ελκυστικά ως ξεχωριστές ενότητες. Στο ίδιο ακαδημαϊκό σχέδιο, ένα σκίτσο χρησιμοποιείται ως σκίτσο για ένα ήδη πλήρες έργο, το οποίο βοηθά στην επιλογή ενός χρωματικού συνδυασμού, στην απόφαση για μια σύνθεση. Τώρα όμως το σκίτσο διαχωρίστηκε από τους εφαρμοσμένους μέτριους στόχους και ήρθε στο προσκήνιο.

Ποιες είναι οι λειτουργίες του σκίτσου - για να αφήσετε μια γρήγορη, στιγμιαία εντύπωση. Να αποτυπώσει δηλαδή ένα συναίσθημα, διάθεση, εικόνα που πρόκειται να αλλάξει. Εξ ου και η ταχύτητα, που δεν μοιάζει με βιασύνη, αλλά μοιάζει, αντιθέτως, σαν μια εσκεμμένα επιλεγμένη τακτική. Η ικανότητα έκφρασης σκέψης και συναισθημάτων μέσα από ένα σκίτσο είναι αρκετά στο πνεύμα των καιρών, όπου όλα κυλούν γρήγορα και όπου όλα θέλουν να είναι μοναδικά.

Φαίνεται ότι για ποιο σκοπό έχουν ήδη γίνει ξεκάθαρο. Πού μπορούν να χρησιμοποιηθούν αργότερα αξίζει να εξηγηθεί. Και όχι μόνο επειδή τα πάντα κερδίζονται πλέον, αλλά και επειδή η εφαρμοσμένη φύση του σκίτσου παρατείνει τη ζωή του.

Πού μπορούν να χρησιμοποιηθούν σκίτσα:

• για τη δημιουργία καρτ ποστάλ πνευματικών δικαιωμάτων - μοντέρνο, δημοφιλές και πάντα σε ζήτηση.

• να σχεδιάζει μοναδικές αναρτήσεις στα κοινωνικά δίκτυα - φωτογραφίες από όλους, δεν μπορείς να τραβήξεις κάποιου άλλου (και δεν θέλεις), αλλά ένα γρήγορο και απλό σκίτσο τραβάει την προσοχή, θυμάται και μαγεύει.

• για μικρά γράμματα - Τα σημειωματάρια, τα μπλουζάκια, οι αγοραστές μπορούν να διακοσμηθούν με σκίτσα του συγγραφέα, ειδικά αν πρόκειται για κάποιο είδος χαριτωμένου εμπορίου.

• διαφήμιση - ένας επιτυχημένος σκιτσογράφος μπορεί να παραγγελθεί να σχεδιάσει το σχέδιο φακέλων τσαγιού ή κοινωνικής διαφήμισης και μερικές φορές να ζωγραφίσει έναν τοίχο από γραφίτη σε ένα καφέ, το οποίο επίσης πληρώνεται καλά.

• τρέχοντας το δικό σας blog - βελτιώνει την εντύπωση του προϊόντος κειμένου, μοναδικοποιεί το περιεχόμενο.

• πώληση σε μετοχές - Τα σκίτσα είναι επίσης περιζήτητα, επειδή ολόκληρος ο ψηφιακός κόσμος χρειάζεται μια οπτική συνοδεία κειμένων, προϊόντων και περιεχομένου πληροφοριών.

Αρκεί να μπει κανείς σε αυτό το ποτάμι, το πώς να βγάλεις έναν αρχάριο σκέιτερ από αυτό γίνεται μη ρεαλιστικό. Γιατί η ίδια η υποδομή της σκηνοθεσίας είναι, ας πούμε, πολύ ωραία.

Θα μάθουμε τι να αγοράσουμε.

• Αλμπουμ... Αν είναι όμορφο, ευχάριστο στο μάτι και στην αφή, θα θέλετε να το κοιτάτε πιο συχνά. Αυτό είναι ένα από τα πρώτα και πιο απλά διεγερτικά σχεδίασης. Μπορεί να είναι τσέπης, και ίσως Α4, τα σεντόνια σε αυτό μπορεί να είναι ποικίλων χρωμάτων.

• Απλά μολύβια - μαλακό και σκληρό. Αυτά που ταιριάζουν καλά στο χέρι και βγάζουν ακριβώς τη γραμμή που αναμένεται από αυτά.

• Μαύρες επενδύσεις διαφόρων πάχους. Ένα μαύρο τριχοειδές στυλό είναι επίσης κατάλληλο για αρχή.

• Γκρι δείκτες - χρειάζονται και φως και σκοτάδι. Στο σκίτσο, το γκρι θα είναι ένα από τα βασικά χρώματα.

• Σετ από χρωματιστούς μαρκαδόρους... Στην αρχή, μπορείτε να αγοράσετε μόνο μια βάση, 12 μαρκαδόρους, για παράδειγμα. Στη συνέχεια, τα χρώματα μπορούν να αγοραστούν, σήμερα οι δείκτες βαφής πωλούνται έναν κάθε φορά.

• Λευκός μαρκαδόρος. Σίγουρα κάτι απαραίτητο, επομένως θα πρέπει να πάρετε ένα καλό που να μην στεγνώνει γρήγορα (ανάλογα ούτε δεκάρα).

• Βούρτσα νούμερο 3. Καλύτερος σκίουρος, αλλά και συνθετικός είναι δυνατός. Αυτό είναι απαραίτητο για να γεμίσετε το σκίτσο με ακουαρέλες - αυτό είναι συχνά απαραίτητο.

• Ακουαρέλα χρώματα... Εδώ δεν χρειάζεται να επιλέξετε κάτι σούπερ επαγγελματικό - αρκούν τα κλασικά χρώματα.

Και δεν είναι μόνο αυτό - μπορεί να χρειαστείτε παστέλ, σαγκουίνι, διάφορα είδη μολυβιών και στυλό, αλλά αυτό είναι ήδη στη διαδικασία εξέλιξης των δεξιοτήτων. Κάποια ερωτήματα πρέπει να διευκρινιστούν. Χρειάζεται ένας γκρι μαρκαδόρος γιατί είναι ένα από τα βασικά εργαλεία για τη σχεδίαση σκίτσων. Οι διαφορετικές αποχρώσεις του γκρι είναι που δίνουν όγκο στην εικόνα, έτσι επιτυγχάνονται οι ρεαλιστικές σκιές - και δεν έχει σημασία αν πρόκειται για έγχρωμη εικόνα ή ασπρόμαυρη.

Μπορείτε να τα μειώσετε σε τρία βασικά, τα οποία σχεδιάζονται σχεδόν από όλους τους αρχάριους σκιτσογράφους. Απλά για να δοκιμάσετε τον εαυτό σας σε όλα, να βρείτε το στυλ και τις άνετες τεχνικές σας. Ο πρώτος τύπος είναι το σχέδιο με μολύβι... Αυτή είναι η ίδια η βάση του σχεδίου, στο στάδιο του οποίου επεξεργάζεται η αίσθηση της αναλογίας και της προοπτικής. Για να δημιουργήσετε ένα σκίτσο, δεν υπάρχει καλύτερη άποψη διδασκαλίας. Δεν απαιτούνται πρόσθετα υλικά. Το κύριο πράγμα είναι να έχετε ένα μέρος όπου μπορείτε να φιλοξενήσετε άνετα.

Ο δεύτερος τύπος είναι ένα μολύβι, σε συνδυασμό με γέμιση ακουαρέλες και σχεδίαση περιγραμμάτων με επένδυση. Αυτή η επιλογή είναι πιο περίπλοκη, αλλά είναι επίσης κατάλληλη για αρχάριους. Ακόμα κι αν η ακουαρέλα φαίνεται να είναι θέμα χρόνου και θέλετε να δουλέψετε με μαρκαδόρους, τότε σίγουρα η προετοιμασία του χρώματος δεν θα είναι περιττή. Γιατί χρειάζονται επενδύσεις σε αυτό το στάδιο: σχεδιάζουν περιγράμματα πάνω από την ακουαρέλα. Το σχέδιο πρέπει να προσθέσει ζωή, έκφραση, και επομένως, να σχεδιάσει όλες τις ρωγμές, την υφή, να το λεπτομέρεια.Αυτός είναι ο μόνος τρόπος για να επιτευχθεί τόσο η πληρότητα του σχεδίου όσο και η ατομικότητά του.

Ο τρίτος τύπος είναι το σχέδιο με μαρκαδόρους. Σε αντίθεση με τις ακουαρέλες, δεν αναμειγνύονται, δεν σχηματίζουν τέτοιες λεπτές μεταβάσεις. Αυτό όμως δεν σημαίνει ότι είναι ανέκφραστες. Εκεί έγκειται η δυσκολία - να μάθετε πώς να χειρίζεστε μαρκαδόρους ώστε να είναι τεχνικό, εκφραστικό, δύσκολο και ρεαλιστικό όσον αφορά τη μεταφορά εικόνας.

Υπάρχει ένα σκίτσο, ένα εξπρές σκίτσο και υπάρχει μια εικονογράφηση σκίτσου. Αυτό είναι λίγο διαφορετικό και οι αρχάριοι σκιτσογράφοι τείνουν να το κάνουν. Η σκιαγράφηση μιας εικονογράφησης - η οποία είναι προβλέψιμη - θα διαρκέσει περισσότερο. Πρέπει να βρείτε πληροφορίες, να σκεφτείτε τη σύνθεση, όπου είναι πιο λεπτομερές να επιλέξετε υλικά. Και η δουλειά στις λεπτομέρειες θα είναι πιο σχολαστική. Αλλά τέτοια έργα είναι πιο εύκολο να πουληθούν και βρίσκουν μια χρήση για αυτά, ειδικά αν επιλεγεί ένα είδος στο οποίο ο σκιτσογράφος βελτιώνεται.

Ας μάθουμε ποια είδη μπορεί να είναι.

• Εικονογράφηση τροφίμων... Με απλά λόγια, αντλούν φαγητό εκεί. Αυτός είναι ο πιο δημοφιλής τύπος σκίτσου, σε ζήτηση και καλά ανεπτυγμένος. Είναι κατάλληλο για την οπτικοποίηση γαστρονομικών συνταγών, τη διαφήμιση προϊόντων διατροφής και τη διακόσμηση του εσωτερικού ενός καφέ, για παράδειγμα.

• Βοτανικό ή χλωριδικό... Οι συνθέσεις με λουλούδια έχουν επίσης μεγάλη ζήτηση: από το σχέδιο καρτ ποστάλ μέχρι τη διακόσμηση μιας μεγάλης ποικιλίας θεματικών χώρων. Οι διακοσμητές και οι ανθοπώλες χρησιμοποιούν ενεργά αυτήν την τάση. Μπορείτε να διαπρέψετε στη διαφήμιση. Αυτό είναι ένα από τα πιο ανεπτυγμένα είδη, που απαιτεί μέγιστη εμβάπτιση στο θέμα.

• Εσωτερικό... Εσωτερική διακόσμηση, διακόσμηση χώρου - αυτό είναι το αντικείμενο αυτού του είδους. Οι σχεδιαστές εγγράφονται συχνά σε μαθήματα σκίτσο εσωτερικών χώρων επειδή αυτό τους δίνει ένα άλλο ισχυρό εργαλείο εργασίας. Αυτό σημαίνει ότι γίνονται πιο ανταγωνιστικοί.

• Τοπίο... Είναι επίσης απαραίτητο κυρίως για σχεδιαστές - μόνο εκείνους που σχεδιάζουν συνθέσεις τοπίου. Τόσο για στενές παραγγελίες όσο και για το σχεδιασμό θεματικών περιοδικών, πυλών κ.λπ.

• Αρχιτεκτονικά ή πολεοδομικά... Στο επίκεντρο της προσοχής βρίσκονται σπίτια, πόλεις, δρόμοι, αγαπητά από πολλές αστικές μελέτες. Το είδος αναπτύσσεται πολύ ενεργά.

• Μόδα... Τα πολύ χαριτωμένα μοντέλα σε ρούχα, που τόσο ήθελαν να μάθουν πώς να σχεδιάζουν στην παιδική ηλικία, μπορούν να τα κατακτήσουν οι σκιτσογράφοι. Και συχνά από την αρχή. Για ιστολόγια σχετικά με την ανάπτυξη στυλ και γεύσης, κάλυψη μόδας, αυτό είναι ένα χρήσιμο θέμα.

• Νέος χρόνος... Μόνο με εποχιακές παραγγελίες σε αυτόν τον τομέα μπορείτε να κερδίσετε αρκετούς μήνες νωρίτερα. Γιατί οι διακοπές της Πρωτοχρονιάς είναι μια ολόκληρη βιομηχανία που απαιτεί επίσης οπτικό σχεδιασμό με σκίτσα διαφορετικής πολυπλοκότητας.

Συνήθως ξεκινούν με ένα βιβλίο σκίτσων (ή ένα χαρτί ακουαρέλας) και ένα καλό μολύβι γραφίτη. Το σχέδιο είναι σχεδόν πάντα κατασκευασμένο από ελεύθερες γραμμές, ενώ το πάτημα στο μολύβι είναι στο ελάχιστο και πρέπει επίσης να τοποθετηθεί σε σχέση με το χαρτί σε ελαφριά γωνία. Παρεμπιπτόντως, το ίδιο ισχύει και για τον τονισμό της εικόνας. Είναι τόσο εύκολα, γρήγορα περιγραφόμενα στοιχεία. Και για να σημειώσετε τις γραμμές περιγράμματος, πρέπει να κρατάτε το μολύβι ευθεία, όπως όταν γράφετε - η γωνία προς το χαρτί θα είναι ήδη μεγάλη. Τέτοιες γραμμές πρέπει να ελέγχονται καλά.

Αλλά κατ 'αρχήν, ένα καθολικό σχέδιο δημιουργείται ως εξής:

• πρώτο σκίτσο με μολύβι - υποδεικνύονται περιγράμματα και κύρια στοιχεία, βασικά σημεία της εικόνας.

• χύνεται το χρώμα - εμφανίζονται οι κύριες χρωματικές κηλίδες, αυτό γίνεται είτε με ακουαρέλες είτε με μαρκαδόρους.

• επεξεργάζεται με δείκτες - πρέπει να επεξεργαστούν τα περιγράμματα της εικόνας, λεπτομέρειες που θα κάνουν το έργο ολοκληρωμένο.

Μπορείτε να μάθετε πώς ακριβώς να σχεδιάζετε με στοιχειώδη παραδείγματα.

Πρώτα πρέπει να υπολογίσετε τις αναλογίες - σχεδιάστε μια γραμμή στο φύλλο, χωρίστε το σε ίσα μέρη (7-8), εάν στέκεται και 5-6, εάν το άτομο κάθεται.

• Συμπληρώστε την κλίμακα που σχεδιάστηκε από πάνω προς τα κάτω: πρώτα το κεφάλι, μετά - το στήθος, η λεκάνη, τα γόνατα και τα πόδια - όλα, αντίστοιχα, τμήματα. Είναι απαραίτητο να προβλεφθούν μεταβατικές θέσεις όπου ένα κομβικό σημείο ανεβαίνει σε ένα άλλο. Η βάση είναι έτοιμη και η κλίμακα με τους αριθμούς διαγράφεται.
• Μυς Αρχικά, είναι κατασκευασμένα σε οβάλ, οι αρθρώσεις επισημαίνονται.
• Τώρα μπορείτε να σχεδιάσετε εικόνα, συνδέστε όλα τα μέρη του με λεία γραμμή, προσθέστε ρούχα, χτένισμα, λεπτομέρεια της δουλειάς.

Δηλαδή, τόσο η πριγκίπισσα όσο και ο Χάρι Πότερ, οποιοσδήποτε, οποιοσδήποτε χαρακτήρας, αρχίζουν να σχεδιάζουν από τη ζυγαριά και μόνο τότε εμφανίζονται ρούχα, αντικείμενα στα χέρια κ.λπ. Το σχέδιο χεριών, ποδιών, ματιών, προσώπου, πόζες εμφανίζεται αργότερα. Πρώτα, πρέπει να σχεδιάσετε το σώμα ως σύνολο.

Για να μάθετε πώς να σχεδιάζετε οποιοδήποτε ζώο (από έναν λύκο και έναν σκύλο μέχρι μια αλεπού και έναν χοιροειδές), πρέπει να το φανταστείτε απλοποιημένο. Καλύτερα να εστιάσετε σε γεωμετρικά σχήματα. Αποτελούν τη βάση του σχεδίου: ένα οβάλ - ένα σώμα, ένας κύκλος - ένα κεφάλι κ.λπ. Στη συνέχεια σχεδιάζονται το περίγραμμα και η σιλουέτα του ζώου, μέρη του σώματος. Στην αρχή, οι αλγόριθμοι βήμα προς βήμα είναι πολύ χρήσιμοι.

Τα πιο δημοφιλή θέματα είναι τα κέικ, τα γλυκά (γλυκά) και τα λαχανικά, τα φρούτα (υγιεινά τρόφιμα). Στην τάση και το αγαπημένο αβοκάντο όλων.

Ένα βήμα προς βήμα και εύκολο σκίτσο χρησιμοποιώντας το παράδειγμα ενός ραπανιού:

• σχεδιάζεται ένας μικρός κύκλος στο κάτω μέρος του φύλλου, στον οποίο προστίθενται μερικές κάθετες γραμμές.
• δημιουργείται μια ουρά από την κάτω γραμμή, από την κορυφή - τη βάση των φύλλων.
• Οι γραμμές υποδεικνύουν μελλοντικά φύλλα στην κορυφή του φύλλου.
• το περίγραμμα πρέπει να σχεδιαστεί προσεκτικά, προστίθενται φλέβες.
• το τελειωμένο σκίτσο σκιαγραφείται με μαύρο μαρκαδόρο.
• Τα φύλλα είναι βαμμένα πάνω από πράσινο.
• ο καρπός σκιαγραφείται με κόκκινο μολύβι, η ουρά παραμένει λευκή.
• το σχέδιο δεν έχει λευκές ανταύγειες, γι' αυτό χρειάζεστε έναν λευκό μαρκαδόρο ή επένδυση.

Άλλα σκίτσα τροφίμων δημιουργούνται σύμφωνα με αυτήν την αρχή.

Τα σκίτσα για αρχάριους δεν είναι δύσκολα, διαφορετικά δεν θα είναι τα πιο γρήγορα σκίτσα. Η αντιγραφή βοηθάει πολύ στην αρχή. Τα πρώτα μαθήματα μπορούν να είναι ανάλογα των έργων που παρουσιάζονται - είναι απλά, εκφραστικά και κατανοητά.

Μπορείτε να επιλέξετε την εξειδίκευσή σας, για παράδειγμα: σκίτσα τοπίων ή εικονογραφήσεις κινουμένων σχεδίων. Ή ίσως θα είναι μεταφορά (τρένο, αεροπλάνο, ποδήλατο, ηλεκτρικό σκούτερ). Η καρδιά κάθε έργου είναι το μήνυμα που του δίνει ο καλλιτέχνης. Εκφράζεται με διάθεση, χρώματα, λεπτομέρειες.

Και η καλύτερη αρχή για αρχάριους θα είναι ασκήσεις για την εκπαίδευση του χεριού: σκίαση, σχέδιο γραμμών σε διαφορετικές κατευθύνσεις, στρογγυλοποίηση γραμμών, σχέδιο κύκλων και οβάλ, μετακίνηση σε σχήματα και φιγούρες, σχεδίαση χρωμάτων και σκιών. Ένα χέρι με αυτοπεποίθηση θα πάρει πιο εύκολα τις εικόνες πλοκής.

Υπάρχουν πολλά από αυτά, γιατί η ίδια η σφαίρα του σκίτσου είναι μεγάλη. Αλλά εδώ είναι 12 καθολικές συμβουλές που θα σας βοηθήσουν να προχωρήσετε.

Ακολουθούν 12 συστάσεις για αρχάριους.

• Πρέπει να βάλετε ένα φύλλο χαρτιού κάτω από το μπράτσο σας, γιατί από την παλάμη που βρίσκεται στη φιγούρα, η ήδη βαμμένη περιοχή μπορεί να λερωθεί... Εάν η εργασία είναι μεγάλη, δεν μπορείτε να κατεβείτε με ένα σεντόνι - θα πρέπει να χρησιμοποιήσετε μια γέφυρα ή ένα τρυπάνι.
• Εάν υπάρχουν ψίχουλα στο σχέδιο, μην τα βουρτσίζετε με την παλάμη, τα δάχτυλά σας - τα σκίτσα έχουν μια βούρτσα για αυτούς τους σκοπούς, πρέπει να διατηρείται πάντα καθαρό.
• Δύο βασικές τεχνικές σκιαγράφησης: εκκόλαψη και φτερό. Το τελευταίο χρησιμοποιείται εάν υποτίθεται ότι λειτουργεί με μαλακά υλικά (κάρβουνο, σαγκουίνι). Η εκκόλαψη δείχνει την κατεύθυνση του φωτός και της σκιάς, την αναλογία των τόνων, την υφή.
• Τα ζιγκ-ζαγκ και τα κόμματα δεν μπορούν να χρησιμοποιηθούν στην εκκόλαψη... Η κίνηση πηγαίνει πάντα από το σκοτάδι στο φως. Η εκκόλαψη ακολουθεί το σχήμα της φιγούρας. Οι πινελιές τοποθετούνται πάντα ξεχωριστά, το ένα δίπλα στο άλλο, αφού σχεδιάσει το καθένα, το μολύβι ξεκολλάει από το χαρτί.
• Για να κάνετε μεγάλες πινελιές, κρατήστε το μολύβι στη μέση.: σφίγγεται από τεντωμένα δάχτυλα, που βρίσκονται σχεδόν παράλληλα με το φύλλο. Το χέρι λειτουργεί και το χέρι είναι χαλαρό.
• Για να επεξεργαστείτε μικρές λεπτομέρειες, κρατήστε το μολύβι με ένα "τσίμπημα" - μόνο τα δάχτυλα θα λειτουργήσουν.
• Για να σχεδιάσετε μακριές γραμμές, το μολύβι σφίγγεται μέσα στην παλάμη με τον αντίχειρα. - το χέρι είναι χαλαρό.
• Οι γραμμές στο σκίτσο είναι πάντα ζωντανές, που σημαίνει ότι σχεδιάζονται απότομα και γρήγορα, χωρίς να χαϊδεύονται ξανά και ξανά.
• Εάν θέλετε να τονίσετε κάποιο από τα αντικείμενα, θα απαιτηθεί σχέδιο με φαρδιές γραμμές.
• Αντικείμενο που απεικονίζεται πιο μακριά θα σχεδιαστεί με λεπτές γραμμές, και αυτή που είναι πιο κοντά - με έντονη γραφή.
• Οι χοντρές γραμμές αντιπροσωπεύουν περισσότερα βαρύ αντικείμενο ανάλογα, λεπτό - ελαφρύ.
• Η συμμετρία είναι σημαντική στο σχέδιο, και για να σχεδιάσετε ένα αντικείμενο συμμετρικά, πρέπει να δείξετε τον κεντρικό άξονα - απλά είναι εύκολο να περιγράψετε το μισό του αντικειμένου και μετά να το αντιγράψετε γύρω από τον άξονα.