Τα πάντα για τα βιολιά Stradivari

Ο Antonio Stradivari ήταν ένας μεγάλος δεξιοτέχνης που αφιέρωσε όλη του τη ζωή στην κατασκευή των δικών του μουσικών οργάνων. Οι δημιουργίες του ταλαντούχου Ιταλού εξακολουθούν να εκτιμώνται ιδιαίτερα από βιολιστές και συλλέκτες και χαίρουν παγκόσμιας δημοτικότητας.

Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Stradivari κατασκεύασε περισσότερα από χίλια μουσικά όργανα. Ο πλοίαρχος ασχολήθηκε με τη δημιουργία βιολοντσέλο, βιόλων, κιθάρων, αλλά ήταν τα βιολιά με την υπογραφή του που του έφεραν φήμη. Διαφέρουν από τα μουσικά όργανα που κατασκευάζονται από άλλους δασκάλους σε πολλές σημαντικές λεπτομέρειες.

• Η μορφή. Τα βιολιά Stradivari είναι μεγαλύτερα από τα κλασικά όργανα. Επιπλέον, είναι πιο επιμήκεις.
• Βαθμολόγηση. Όλα τα βιολιά έχουν μια σφραγίδα μέσα. Ο Ιταλός σημάδεψε με τον ίδιο τρόπο τις δημιουργίες του. Χρησιμοποίησε ένα γραμματόσημο που αποτελείται από τα αρχικά του και έναν μαλτέζικο σταυρό κλεισμένο σε διπλό κύκλο. Η παρουσία αυτής της σφραγίδας είναι ένα από τα σημάδια ότι το βιολί είναι πρωτότυπο και όχι ψεύτικο.
• Αριθμός χορδών. Ο Antonio Stradivari ήταν μαθητής του Niccolo Amati, εγγονού του διάσημου Ιταλού δασκάλου που ξεκίνησε πρώτος να δημιουργεί τετράχορδα βιολιά. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, βελτίωσε μόνο την τεχνική Amati, αλλά δεν την άλλαξε.

Για πολλά χρόνια, επιστήμονες από όλο τον κόσμο προσπαθούν να καταλάβουν ποιο είναι το μυστικό του ήχου των μουσικών οργάνων Stradivarius. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, έχουν προκύψει αρκετές βασικές θεωρίες. Η πιο συνηθισμένη εκδοχή είναι ότι η επεξεργασία της λάκας επηρεάζει πολύ τον ήχο των βιολιών. Υπάρχει ένας μύθος ότι ο Ιταλός πρόσθεσε σκόνη από το πάτωμα του εργαστηρίου του και τα φτερά των εντόμων σε αυτό.Ένας άλλος μύθος λέει ότι χρησιμοποίησε τη ρητίνη των δέντρων που φύτρωναν στα δάση του Τιρόλου. Τώρα είναι αδύνατο να επαναλάβουμε την αρχική «συνταγή», αφού κόπηκαν εντελώς. Υπάρχει επίσης μια εκδοχή που λέει ότι τα βιολιά διακρίνονται από έναν τόσο εξαιρετικό ήχο, επειδή για τη δημιουργία τους ο Stradivari δεν χρησιμοποίησε συνηθισμένο ξύλο, αλλά τα θραύσματα της κιβωτού του Νώε.

Πιο σοβαρά είναι τα λόγια επιστημόνων από πανεπιστήμιο της Ταϊβάν, που πραγματοποίησαν χημική ανάλυση δειγμάτων του υλικού από το οποίο κατασκευάζονται δύο βιολιά Stradivari. Κατέληξαν στο συμπέρασμα ότι τα μουσικά όργανα κατασκευάζονταν από ξύλο που ήταν εμποτισμένο για μεγάλο χρονικό διάστημα σε ένα υψηλής ποιότητας ορυκτό συντηρητικό. Αυτή η τεχνολογία δεν ήταν δημοφιλής με άλλους δασκάλους που έζησαν την ίδια εποχή με το Stradivari. Επίσης δεν χρησιμοποιείται στην κατασκευή σύγχρονων μουσικών οργάνων. Επομένως, είναι πιθανό ότι αυτός είναι πράγματι ένας από τους παράγοντες που επηρεάζουν τον ήχο ενός βιολιού.

Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Antonio Stradivari πειραματίστηκε πολύ με το ξύλο. Στην αρχή το έκανε υπό την καθοδήγηση του δασκάλου του, Niccolo Amati, και μετά μόνος του. πρέπει να σημειωθεί ότι ανεξάρτητα από το είδος του ξύλου που χρησιμοποιούσε ο κύριος, το στέγνωνε πάντα καλά.

Οι ειδικοί λένε ότι το κύριο υλικό με το οποίο προτίμησε να δουλέψει ο πλοίαρχος είναι το ξύλο αλπικών ερυθρελάτης και σφενδάμου, που φύτρωνε σε ψυχρές περιοχές. Ξεχώριζε για την ιδιαίτερη πυκνότητά του. Ως εκ τούτου, ο ήχος των βιολιών που φτιάχτηκαν από αυτό αποδείχθηκε εντελώς μοναδικός.

Ο Francesco Gemiani, ο διάσημος Ιταλός βιολονίστας και θεωρητικός της μουσικής, είπε ότι το ιδανικό βιολί πρέπει να ακούγεται πιο όμορφο από τη φωνή ενός επαγγελματία τραγουδιστή. Οι σύγχρονοι μελετητές πιστεύουν ότι το μυστικό των βιολιών Stradivarius βρίσκεται ακριβώς στο γεγονός ότι ακούγονται σαν καθαρές γυναικείες φωνές.

Σήμερα, περίπου 550 βιολιά Stradivari έχουν επιβιώσει στον κόσμο. Κάθε ένα από αυτά είναι ένα πραγματικό έργο τέχνης. Ιδιαίτερα πολύτιμα είναι τα μουσικά όργανα που δημιούργησε ο Ιταλός δάσκαλος κατά τη χρυσή περίοδο του έργου του - από το 1700 έως το 1720.

Αυτό είναι το πιο ακριβό βιολί Stradivarius. Το κόστος του υπολογίζεται στα 10 εκατομμύρια δολάρια. Αυτό το μουσικό όργανο κατασκευάστηκε το 1721. Ο πλοίαρχος ονόμασε τη δημιουργία του προς τιμήν της εγγονής του Βύρωνα, της Λαίδης Αν Μπλαντ, που είχε το βιολί. Δεδομένου ότι το μουσικό όργανο ουσιαστικά δεν παιζόταν, έχει επιβιώσει μέχρι σήμερα σε τέλεια κατάσταση.

Πολύτιμο θεωρείται και το βιολί, που ο ίδιος ο Stradivari αγάπησε ιδιαίτερα όσο ζούσε. Το όργανο δημιουργήθηκε αρχικά ως συλλεκτικό και δεν προοριζόταν να παιχτεί. Γι' αυτό και έχει διατηρηθεί σε άριστη κατάσταση. Το βιολί μοιάζει σαν να το δημιούργησε ένας μεγάλος δεξιοτέχνης μόλις χθες.

Μετά τον θάνατο του Στραντιβάρι, το όργανο ανήκε στην οικογένειά του για κάποιο διάστημα. Αργότερα οι συλλέκτες άρχισαν να τον «κυνηγούν». Επειδή το όργανο ήταν πολύ πολύτιμο, ονομάστηκε «Μεσσίας». Το 1904, το βιολί μπήκε σε ένα από τα μουσεία της Μεγάλης Βρετανίας. Αυτό έγινε υπό προϋποθέσεις. Το μουσικό όργανο έπρεπε να έχει αποθηκευτεί σε ιδανικές συνθήκες και να μην περάσει σε λάθος χέρια. Επιπλέον, απαγορευόταν το παιχνίδι σε αυτό, καθώς αυτό θα συντόμιζε σημαντικά τα χρόνια της ζωής του «Μεσσία».

Αυτό το όργανο είναι επίσης γνωστό ως «Κόκκινο Βιολί» και είναι πραγματικά θρυλικό. Μέχρι τη δεκαετία του '30 του περασμένου αιώνα, το όργανο ανήκε στην οικογένεια Mendelssohn. Αργότερα θεωρήθηκε χαμένη για πολύ καιρό. Άρχισαν να μιλούν ξανά γι 'αυτόν μόλις το 2003, όταν η Elizabeth Pitcairn, η νέα του ιδιοκτήτρια, παραδέχτηκε η ίδια ότι ο παππούς της αγόρασε ένα βιολί για εκείνη σε μια διάσημη δημοπρασία. Πολλοί θρύλοι συνδέονται με αυτό το όργανο. Ένας από αυτούς, για παράδειγμα, λέει ότι το βιολί έχει ψυχή. άλλο - ότι το αίμα ανακατεύτηκε στο βερνίκι με το οποίο ήταν καλυμμένο.

Το βιολί πήρε το όνομά του από τον διάσημο Σουηδό κοσμηματοπώλη Κρίστιαν Χάμερ, ο οποίος το κατείχε για μεγάλο χρονικό διάστημα. Το 2006, δημοπρατήθηκε για πάνω από 3 εκατομμύρια δολάρια.

Στις αρχές του προηγούμενου αιώνα, το βιολί ανήκε σε έναν ταλαντούχο βιολιστή ονόματι Koshansky. Το έλαβε ως δώρο από τον Νικόλαο Β'. Κατά τη διάρκεια της επανάστασης, ο βιολιστής βρισκόταν στο εξωτερικό, όπου έδωσε συναυλίες. Ως εκ τούτου, κατάφερε να διατηρήσει ένα μοναδικό μουσικό όργανο. Αλήθεια, λίγα χρόνια αργότερα το πούλησε ούτως ή άλλως. Το βιολί, που πήρε το όνομά του από τον μεγάλο μουσικό, είναι πλέον γνωστό ως το πιο συχνά κλεμμένο όργανο του Stradivari.

Ξεχωριστά, αξίζει να αναφέρουμε τα βιολιά, τα οποία, σε αντίθεση με το όργανο Koshansky, βρίσκονταν στο έδαφος της χώρας κατά τη διάρκεια της επανάστασης και εθνικοποιήθηκαν. Μερικά από αυτά τα μουσικά όργανα αποτελούν πλέον μέρος της μεγάλης κρατικής συλλογής. Φυλάσσεται στο Μουσείο Μουσικού Πολιτισμού Glinka.

Πολλά από τα όργανα που απαρτίζουν αυτή τη συλλογή έχουν μια ενδιαφέρουσα ιστορία.

• Ενθουσιάστε. Το βιολί, που δημιουργήθηκε το 1686, ανήκε στον Τρετιακόφ. Μετά τον θάνατό του, έγινε μέρος της ιδιοκτησίας του Ωδείου της Μόσχας και στη συνέχεια μεταφέρθηκε στο Μουσείο Γκλίνκα, όπου εκθέτει εδώ και πολλά χρόνια.
• Βιολί του Αλέξανδρου Α'. Αυτό το μοντέλο εμφανίστηκε το 1706. Μετά το θάνατό του, το όργανο μεταφέρθηκε στο Ερμιτάζ και στη συνέχεια κλάπηκε από εκεί. Όταν βρέθηκε το βιολί, οι ειδικοί ανακάλυψαν ότι οι κλέφτες είχαν μερικώς καταστρέψει το στρώμα βερνικιού πάνω του.
• Μουσικό όργανο του πρίγκιπα Γιουσούποφ. Ο Stradivari τα κατάφερε μόλις ένα χρόνο πριν τον θάνατό του. Διατηρήθηκε στην οικογένεια Yusupov μέχρι το 1918. Μετά την επανάσταση, ο πρίγκιπας αποφάσισε να φύγει από τη χώρα. Μούριξε το βιολί σε ένα από τα υπόγεια του παλατιού του. Αλλά και πάλι βρέθηκε και μεταφέρθηκε στην Κρατική Συλλογή.
• Βιολί του πρίγκιπα Shakhovsky. Μετά το θάνατο του ιδιοκτήτη του, μεταφέρθηκε στον Tretyakov, ο οποίος το κληροδότησε στον Rumyantsev στο μουσείο. Στη δεκαετία του 1920, το όργανο έγινε μέρος της κρατικής συλλογής.

Ένας μεγάλος αριθμός οργάνων ανήκει στον βασιλιά της Ισπανίας. Όλα αυτά εκτίθενται σε ειδική έκθεση στο παλάτι του στη Μαδρίτη. Επίσης ορισμένα βιολιά εκτίθενται στις ΗΠΑ και την Ιταλία. Αλλά δεν φυλάσσονται όλα τα μουσικά όργανα του Stradivari σε μουσεία και ιδιωτικές συλλογές. Μπορείτε να ακούσετε πώς ακούγονται στο Μουσείο Βιολιών στην Κρεμόνα. Εκεί - στην αίθουσα συναυλιών του Auditorium Giovanni Arvedi - διοργανώνονται τακτικά μουσικές εκδηλώσεις. Ταλαντούχοι μουσικοί παίζουν πάνω τους σε συλλεκτικά όργανα.

Τα βιολιά χρησιμοποιούνται επίσης για τον προορισμό τους στην Ιαπωνία. Μια εντυπωσιακή συλλογή οργάνων του μαέστρου φυλάσσεται στο Τόκιο. Τα βιολιά που περιλαμβάνονται σε αυτό χρησιμοποιούνται τακτικά από βιρτουόζους από διάφορα μέρη του κόσμου.