Τα πάντα για τον χορό της κοιλιάς

Ο χορός της κοιλιάς (χορός της κοιλιάς) είναι η πιο δημοφιλής ανατολική κατεύθυνση στον χορό, που αποδείχθηκε ότι ήταν περιζήτητος και στα δυτικά. Ο χορός της κοιλιάς ξέσπασε στη ρωσική πραγματικότητα μετά την εκπομπή της τηλεοπτικής σειράς "Clone", και αν νωρίτερα λίγοι ήταν λάτρεις των ανατολίτικων χορών, τώρα εκατοντάδες χιλιάδες γυναίκες ήθελαν να μάθουν χαριτωμένο και θηλυκό χορό. Τα δεδομένα εισόδου είναι ελάχιστα και η ίδια η διαδικασία είναι συναρπαστική.

Οι ρίζες του χορού πηγαίνουν πίσω στην Αίγυπτο, ήταν η τέχνη της άνεσης, της ψυχαγωγίας και της απόσπασης της προσοχής. Δεν υπάρχει θρησκευτική χροιά, μόνο αισθητική με τους πειρασμούς και τους πειρασμούς της. Αφού ήρθε το Ισλάμ στη χώρα, η δημοτικότητα του χορού έπεσε, οι θρησκευτικοί κανόνες εμπόδισαν μια τέτοια ειλικρίνεια. Αλλά η σκηνοθεσία δεν ξεχάστηκε, διατηρήθηκε και αφού οι Γάλλοι κατέκτησαν μέρος της Αφρικής, ο χορός της κοιλιάς επέστρεψε στον πολιτισμό ορισμένων ανατολικών χωρών.

Δεν μπορεί να λεχθεί ότι η Αίγυπτος είναι μονοπώλιο προς αυτή την κατεύθυνση. Αυτό που σήμερα ονομάζουμε ανατολίτικους χορούς δημιουργήθηκε στο πλαίσιο της πολυπολιτισμικότητας. Ο πλούσιος αιγυπτιακός χορός έγινε πιο χαριτωμένος και τεχνικός από Ινδούς χορευτές, η χορογραφική τους κατάρτιση ήταν πάντα εξαιρετική. Στην ανάπτυξη της σκηνοθεσίας συνέβαλαν και Πέρσες, Παλαιστίνιοι, Σύροι, αλλά και οι νομάδες Τσιγγάνοι.

Αλλά δεν είναι γνωστό αν θα είχε επιβιώσει μέχρι σήμερα, αν δεν ήταν η κατάκτηση της Αιγύπτου από τον Ναπολέοντα. Πιο συγκεκριμένα, θα είχε έρθει, αλλά δύσκολα θα είχε γίνει τόσο δημοφιλής στην Ευρώπη. Κατακτητές, ερευνητές και ταξιδιώτες περιέγραψαν τους ανατολίτικους χορούς ως εξωτικούς, όχι χωρίς απτές ερωτικές προεκτάσεις. Αυτή η λεπτή γραμμή έχει γίνει η πιο δελεαστική στον χορό. Και έτσι παραμένει και σήμερα.

Το ίδιο όνομα «χορός της κοιλιάς» προέρχεται από τα παριζιάνικα σόου του τέλους του 19ου αιώνα. Ακόμη και τότε, η διαφήμιση και το μάρκετινγκ λειτούργησαν όπως έπρεπε, και ο έμπειρος ιμπρεσάριος δεν τσιγκουνεύτηκε τους δυνατούς τίτλους. Όταν το Danse Du Ventre (που σημαίνει «χορός της κοιλιάς») εμφανίστηκε στην αφίσα, ο κόσμος έσπευσε να πάρει εισιτήρια. Και το σόου έγινε δημοφιλές και οι χορευτές που κατέχουν αυτό το είδος χορού αποδείχθηκε ότι είχαν μεγάλη ζήτηση.

Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, η σκηνοθεσία ζει και θριαμβεύει, φεστιβάλ, διαγωνισμοί, πρωταθλήματα με δεκάδες υποψηφιότητες γίνονται σε ανατολίτικους χορούς. Και ο χορός της κοιλιάς μπορεί να μάθει ακόμα και στο σπίτι, γιατί είναι σίγουρα χρήσιμος.

Υπάρχουν πολλά είδη, αλλά ενώνονται με το να ανήκουν σε αραβικούς χορούς.

Ποιοι τύποι είναι δημοφιλείς:

• λαογραφικό - γεννημένο στις παραδόσεις μιας συγκεκριμένης χώρας ή ακόμα και της περιοχής της.

• saidi oriental - ένας χορός με μπαμπού καλάμια, έχει έναν ιδιαίτερο, αναγνωρίσιμο ρυθμό.

• hajali - σε αυτόν τον χορό, μαντεύεται η μίμηση της κίνησης ενός αλόγου.

• Khaliji - χορεύεται στις χώρες του Περσικού Κόλπου, οι κινήσεις είναι συγκρίσιμες με την κίνηση των καμηλών, με χαρακτηριστικές κλίσεις του κεφαλιού και την ενεργή χρήση των μαλλιών.

• dabki - ομαδικός χορός, γυναικείος και αρσενικός.

• shamadan - που τελούνταν σε γάμους, χρησιμοποιούσαν καντήλια και αναμμένα κεριά.

Αν μιλάμε για μια άλλη γνωστή ταξινόμηση, ο χορός της κοιλιάς μπορεί να είναι αιγυπτιακός, αραβικός και τουρκικός. Στην Αίγυπτο, ένας τέτοιος αριθμός περιλαμβάνει κλειστά κοστούμια, οι κινήσεις θα είναι πολύ ομαλές. Ο αραβικός χορός είναι, μάλλον, ένας χορός στα μαλλιά, τα κορίτσια θα κινούν εντατικά το κεφάλι τους κατά τη διάρκεια της παράστασης. Ο τουρκικός χορός είναι πολύ αισθησιακός και συναισθηματικός.

Υπάρχουν πολλοί περισσότεροι τύποι, δεν είναι απαραίτητο να κατανοήσετε τα πάντα, αλλά πρέπει να ξεκινήσετε με κάτι.

Το πρώτο και πιο ενθαρρυντικό γεγονός είναι ότι ο χορός της κοιλιάς βρίσκεται σε μια πολύ μικρή λίστα με εκείνες τις κατευθύνσεις που μπορείτε να συμμετάσχετε στην ενήλικη ζωή. Στις περισσότερες περιοχές, η εκπαίδευση στον χορό απαιτείται από την παιδική ηλικία. Αυτό σημαίνει ότι ο χορός της κοιλιάς είναι αρκετά κατάλληλος, καθώς αυτοαποκαλούνται «ξύλινοι», όπως αυτοκριτικά αυτοαποκαλούνται - τα πάντα μπορούν να κατακτηθούν και να γίνουν πρωταθλητές.

Ένας άλλος μύθος που μπορεί να καταρριφθεί και να ευχαριστήσει πολλές γυναίκες: ο χορευτής δεν χρειάζεται να είναι υπέρβαρος ή υπέρβαρος. Ταυτόχρονα, δεν χρειάζεται να είναι αδύνατη, αδύνατη. Δεν είναι η σωματική διάπλαση που αποφασίζει, αλλά η τεχνική - αυτός είναι ένας σιδερένιος κανόνας.

Αν θεωρήσουμε τον χορό της κοιλιάς ως προπόνηση, τότε πρόκειται για μια αρκετά έντονη αερόβια άσκηση, γιατί για όσους είναι πραγματικά υπέρβαροι προβάλλονται ακόμη και τέτοιοι χοροί. Και ο κίνδυνος για τις αρθρώσεις είναι ελάχιστος, κάτι που επίσης μιλά υπέρ αυτής της κατεύθυνσης.

Όλα αυτά είναι παράγοντες υπέρ, αλλά δεν θα υπάρχουν παράγοντες κατά, γιατί όλες οι απαγορεύσεις είναι υπό όρους. Εάν ενδείκνυται σωματική δραστηριότητα και αισθητικά, ο χορός της κοιλιάς φαίνεται αποδεκτός και γοητευτικός, θα πρέπει να προσπαθήσετε. Η εσωτερική, ψυχολογική ετοιμότητα, φυσικά, είναι σημαντική. Ο ανατολίτικος χορός συνδέεται με αποπλάνηση, έκκληση, παιχνίδι, είναι αρκετά ερωτικός. Αυτό είναι μια πραγματική επίδειξη του εαυτού του, το «δώρο του σώματος».

Οι σκεπτικιστές θα πουν σε αυτό: "Ο χορός είναι πολύ ειλικρινής, πώς φέρνουν τα παιδιά εκεί;" Αλλά ο χορός είναι ένα μεγάλο πολιτιστικό φαινόμενο με τα ανεπτυγμένα σχολεία, γιατί τα παιδιά μαθαίνουν σύμφωνα με το δικό τους πρόγραμμα σπουδών, προσαρμοσμένο ειδικά στην ηλικία των παιδιών και εκείνες τις δεξιότητες που τα κορίτσια είναι έτοιμα να επιδείξουν. Έχουν διαφορετικό στόχο, δεν συνδέεται με την επίδειξη σαγηνευτικότητας και ειλικρίνειας, στοχεύει περισσότερο στην τεχνική και τον παιδικό αυθορμητισμό, τη φυσικότητα.

Τα κοστούμια που χρησιμοποιούνται σε ανατολίτικους χορούς είναι μια εντελώς ξεχωριστή κατηγορία, σε αντίθεση με οτιδήποτε άλλο. Χωρίς αυτούς, όλα θα έμοιαζαν διαφορετικά, όχι τόσο χαριτωμένα. Πολύ συχνά τα κοστούμια ράβονται και κεντούνται από τους ίδιους τους χορευτές, γιατί τα ρούχα για την παράσταση αποκτούν γι' αυτούς ιερό νόημα. Η κλασική (αυθεντική) στολή χορού της κοιλιάς περιλαμβάνει φούστα ή φαρδιά σάλια, μπούστο / τοπ, κάπες, ζώνες και στολίδια. Το πάνω μέρος του φορέματος θα εφαρμόζει πάντα σφιχτά γύρω από το στήθος, αλλά ταυτόχρονα η κοιλιά θα είναι γυμνή. Πολύ συχνά το μέρος της φορεσιάς που τονίζει το στήθος έχει push-up, αυτό είναι αποδεκτό στους ανατολίτικους χορούς.

Το κάτω μέρος είναι μια φαρδιά φούστα από ημιδιαφανή υφάσματα. Τις περισσότερες φορές είναι μια μάξι φούστα, γιατί μπορεί να δημιουργήσει το ίδιο αποτέλεσμα μιας σαγηνευτικής αιώρησης των γοφών. Το τρένο στο στρίφωμα βρίσκεται με χάρη, επιτρέποντας στον χορευτή να είναι ακόμα πιο εκφραστικός, πιο λαμπερός.

Απαιτήσεις στολή:

• Θα πρέπει να φαίνεται υπέροχο υπό το φως των προβολέων, να τον θυμάστε.
• μπορεί να έχει κουδουνίσματα διακοσμητικά που θα βοηθήσουν τον μουσικό σχεδιασμό του δωματίου.
• όλα τα μέρη της φορεσιάς πρέπει να βρίσκονται στο σώμα άνετα, έτσι ώστε τίποτα να μην παρεμβαίνει στις κινήσεις του καλλιτέχνη.
• πρέπει να αντιστοιχεί στο θέμα του αριθμού, στον επιλεγμένο τύπο ανατολίτικου χορού.

Τα αξεσουάρ που χρησιμοποιεί η χορεύτρια μπορούν να ονομαστούν συνεργάτες της στο δωμάτιο. Αν έχει θαυμαστή, πρέπει να συμμετέχει όλος ο χορός. Εάν πρόκειται για όπλο μάχης σώμα με σώμα (σπάθη), ο χορευτής πρέπει να το χειριστεί φιλιγκράν. Αν και όλα αυτά μάλλον μπορούν να ονομαστούν στηρίγματα.

Είναι πολύ πιθανό να μάθετε τις βασικές κινήσεις στο σπίτι, δίπλα στον καθρέφτη. Είναι αλήθεια, πρέπει να επαναλάβετε και να επαναλάβετε. Παρεμπιπτόντως, τέτοια μαθήματα στο σπίτι είναι ενδιαφέροντα - μπορείτε να ασκήσετε βασικές ασκήσεις για να αισθάνεστε πιο σίγουροι στο στούντιο.

Αυτή η άσκηση μπορεί να αποσυντεθεί σε 4 μέρη - οι ώμοι θα ενεργήσουν πρώτα, πρέπει να γέρνουν απότομα προς τα πίσω, όπως σε μια ώθηση. Στο δεύτερο στάδιο, εκτελείται ένα όχι πολύ βαθύ squat, ενώ οι ώμοι είναι ξαπλωμένοι. Το σώμα θα βρίσκεται σε γωνία 45 μοιρών και οι κοιλιακοί θα βοηθήσουν να το κρατήσετε. Στο τρίτο στάδιο, πραγματοποιείται η εκτροπή, οι γλουτοί πρέπει να μετακινηθούν προς τα πίσω. Και στο μέτρημα των "τεσσάρων" πρέπει να ισιώσεις. Και τα χέρια είναι χαλαρά όλη την ώρα, τα χέρια κινούνται απαλά, στον ρυθμό της κάμψης. Ο χορευτής κινείται στο χώρο εκτελώντας αυτόν τον βασικό συνδυασμό. Αυτή η κίνηση ονομάζεται "περπάτημα καμήλας" - μοιάζει πραγματικά με την κίνηση των καμήλων σε ένα τροχόσπιτο.

Ένα άλλο όνομα για την άσκηση είναι shimmy. Η υποδοχή είναι αποτελεσματική, θα φανεί πολύ δύσκολη, αν και είναι εύκολο να τη μάθεις. Είναι καλύτερα να ξεκινήσετε με το ένα πόδι: τοποθετείται λοξά προς τα πίσω, πρέπει να ακουμπήσετε στο δάχτυλο του ποδιού και να αρχίσετε να λυγίζετε και να ισιώνετε το γόνατο. Στην αρχή, ισιώστε αργά, αυξάνοντας την ταχύτητα, ώστε η κίνηση να μετατραπεί σε τίναγμα - ομαλά γυρίζει. Τα πόδια δεν πρέπει να υπερφορτώνονται, πρέπει να αλλάξουν. Στη συνέχεια, πρέπει να δοκιμάσετε το shimmy και με τα δύο πόδια εναλλάξ, και στη συνέχεια ταυτόχρονα. Τα πόδια πρέπει να είναι ανοιχτά στο πλάτος των ώμων.

Αρχική θέση - πλήρες πόδι, γόνατα μαλακά, ελαφρώς λυγισμένα. Μπορείτε επίσης να σταθείτε στα μισά δάχτυλα με ίσια και απαλά γόνατα. Μόνο οι γοφοί μπορούν να συμμετέχουν σε ενεργό εργασία. Θα πρέπει να λειτουργούν εναλλάξ, διαγώνια. Η κίνηση αναπτύσσεται σε κατακόρυφο επίπεδο. Θα μοιάζει με την τροχιά του βέλους σε μια πυξίδα. Μπορείτε να εκτελέσετε μια κουνιστή καρέκλα επιτόπου, με γεμάτο πόδι, με ένα βήμα, με τη μετάβαση στα μισά δάχτυλα, αλλάζοντας την κατεύθυνση της κίνησης αλλά και τον ρυθμό.

Η οριζόντια «φιγούρα οκτώ» γίνεται σε γεμάτο πόδι, ίσια και απαλά γόνατα, εργασία ισχίου. Είναι απαραίτητο να κάνετε κυκλικές κινήσεις διαγώνια γύρω από τον κατακόρυφο άξονα. Είναι σαν να σχεδιάζετε μια φιγούρα οκτώ στο πάτωμα (ή ένα σημάδι απείρου). Μπορείτε να το εκτελέσετε επί τόπου, με ένα βήμα, χρησιμοποιώντας το ένα ισχίο ή και τα δύο, αλλάζοντας το ρυθμό, την κατεύθυνση της κίνησης. Μπορείτε να εφαρμόσετε ανακίνηση για να το κάνετε πιο αποτελεσματικό.

Ο μικρός κύκλος των μηρών ονομάζεται πιατέλα και ο μεγάλος κύκλος ονομάζεται βαρέλι.

Πώς να φτιάξετε έναν μικρό κύκλο:

1. Ένα γεμάτο πόδι, απαλά και ελαφρώς λυγισμένα γόνατα, δουλειά στο ισχίο.
2. Οι γοφοί πρέπει να κινούνται διαγώνια προς τα πάνω. Αρχικά, ένας κύκλος σπάει σε 4 σημεία (εμπρός - προς τα πλάγια - προς τα πίσω - προς τα πλάγια και στη συνέχεια όλα συνδέονται σε κύκλο). Οι γοφοί κινούνται σε στενό κύκλο.
3. Το επίπεδο κίνησης είναι οριζόντιο.

Μπορείτε να εκτελέσετε έναν μικρό κύκλο επί τόπου, σε κύκλο, με ένα βήμα, αλλάζοντας επίσης κατεύθυνση ή/και ρυθμό.

Ο μεγάλος κύκλος (βαρέλι) ξεκινά επίσης με γεμάτο πόδι, σε απαλά και ίσια γόνατα, στο έργο - τους γοφούς. Πρέπει να μετακινήσετε τους γοφούς σας, σπάζοντας επίσης τον κύκλο σε 4 πόντους. Οι γοφοί που πηγαίνουν προς τα εμπρός υποδηλώνουν ένα σώμα που πηγαίνει πίσω. Ή το αντίστροφο, είναι σημαντικό να είστε σε ισορροπία.

Το να μάθεις μόνος σου είναι εφικτό, αλλά για να προχωρήσεις δεν αρκεί να χορεύεις μόνο στο σπίτι. Σήμερα μπορείτε να μάθετε χορό της κοιλιάς σε στούντιο που ανοίγουν ακόμη και σε μικρές πόλεις, αυτή είναι μια πολύ δημοφιλής κατεύθυνση. Η εργασία για το σπίτι θα σας βοηθήσει να καταλάβετε αν είναι ενδιαφέρουσα, αν ανταποκρίνεται στις προσδοκίες, αν σας αρέσει η ίδια η διαδικασία.